疯劫

《疯劫》，东亚黑色电影开端、香港新浪潮电影代表作、中国百部经典电影之一，参加伦敦、爱丁堡国际影展，许鞍华导演，赵雅芝张艾嘉双女主出演。被很多专业影人认为是许鞍华最经典之作，也是许鞍华自己最喜欢的一部作品。当年公映非常轰动，公众认为，《疯劫》中的人物刻画得最成功的就是...

《疯劫》^[1] ，东亚黑色电影开端、香港新浪潮电影代表作、中国百部经典电影之一^[2] ，参加伦敦、爱丁堡国际影展，许鞍华导演，赵雅芝张艾嘉双女主出演。被很多专业影人认为是许鞍华最经典之作，也是许鞍华自己最喜欢的一部作品。当年公映非常轰动，公众认为，《疯劫》中的人物刻画得最成功的就是赵雅芝饰演的李纨：一个焦点最清晰、最引人注目的角色。

李纨（赵雅芝 饰）和阮士卓（万梓良 饰）是外人眼中的甜蜜情侣，李纨并对外宣称二人即将结婚。岂料，某日有人在香港龙虎山发现一男一女两具尸体，竟被警方确认为李纨和阮士卓，并怀疑凶手就是住在山中破屋的疯子（徐少强 饰）将其扣留。这次杀人事件仿佛就要收尾，却被李纨生前的好友连正明（张艾嘉 饰）发现许多难以解释的地方真相即将被揭开。

李纨（赵雅芝 饰）和阮士卓（万梓良 饰）是外人眼中的甜蜜情侣，李纨并对外宣称二人即将结婚。岂料，某日有人在香港龙虎山发现一男一女两具尸体，竟被警方确认为李纨和阮士卓，并怀疑凶手就是住在山中破屋的疯子（徐少强 饰）将其扣留。这次杀人事件仿佛就要收尾，却被李纨生前的好友连正明（张艾嘉 饰）发现许多难以解释的地方：看守和连正明自己都曾看见李纨在死后返回过她生前的住处；连正明发现李纨遗物中竟藏着一份验孕单；阮士卓之前的情妇梅小姬（李海淑 饰）无故消失……连正明托朋友再查验尸报告，并亲赴澳门调查梅小姬，真相即将被揭开。

阮士卓与未婚妻李纨二人看上去非常般配，其实却是貌合神离，李纨一直怀疑阮士卓在外面有情人，却一直苦无证据，有一天二人相约去看望母亲，却在龙虎山上突然失踪，隔日在香港龙虎山上发现了两具面目不清的男女尸体，警方开始调查此失踪命案，并确认就是阮士卓和李纨，遂将凶手目标锁定在疯子阿傻身上。阿傻在那天晚上看到了凶杀经过，却因为惊吓过度而完全没有记忆，只剩下恐怖回忆，警方更加确信阿傻就是凶手。连证明是李纨身前好友，在李纨死后经常去探望李母，突然发现了李纨的验孕报告单，原来李纨已经怀孕，那么死去的那个女子就不可能是李纨。经过调查，死去的女子是阮士卓的情妇，而李纨杀完人 以后就一直隐密于龙虎山上，连证明在龙虎山上搜去证据，却突然遇到李纨，李纨为自保欲杀人灭口，正是恰逢阿傻赶到，他忆起了当晚的情景，与李纨扭打在一起。李纨的孩子突然早产，李纨在孩子的啼哭声中含泪死去。

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许鞍华是香港新潮电影代表人物，1979年单独执导的《疯劫》，“率先以文艺笔触结合现代电影语言去追寻一宗谋杀案和鬼故事背后复杂的感情纠葛，在对电影叙事模式、手法和功能上勇于实践和创新，别具一格”。她以这部处女作获得第十七届台湾金马奖优等剧情片和最佳摄影、最佳剪辑多项大奖，一战成名。

本片故事取自1979年香港龙虎山发生的真实杀人事件。这个混合了灵异概念和希区柯克式惊悚的悬念电影不仅社会反响强烈，还一举打破了当时的香港票房纪录。电影篇末，镜头定格在一个绞肉刀和一个孕妇的身上，这种荒谬的杀戮感正迎合了影片整体上的超现实表达。

《疯劫》^[4] 以极其强烈的敏感性和忠于事实的态度来反映中产阶级的道德观念，一上映就打破艺术片票赵雅芝许鞍华

电影里赵雅芝起初很贤淑，但是后来要换造型，因为未婚夫喜欢另一个女子，赵雅芝要学情敌的打扮，希望可以将男朋友抢回来。我们专程请来丽的化妆师关良帮赵雅芝化个浓妆，结果她化得好靓，也像那个舞女情敌。

我们拍戏那时很奇怪，大街小巷都有很多人支持，街坊邻里觉得我们很努力。我们在石阶那上上下下拍了十几二十天，他们都很nice，很supportive。

很多年前，就听说过，许鞍华的第一部长片。在今天看来，这部片子和很多所谓新浪潮的电影构成了一个大体的雏形。就是在关于故事，关于画面。故事猎奇，画面手法西化。

如今来看这部片子，仍然是一个很好的故事，开场就留下悬念，男女双双惨死，赵雅芝就像化成厉鬼般不愿离开。很有希区柯克味道。虽然最后还是归于情杀，但是那时这种鬼怪惊悚的片子少之又少，足以吓坏很多大人。

其次就是画面，摄影师叫钟志文。画面拍得很有质感，常常用第一人称视角，让人觉得这出自女鬼的眼睛。长镜头很多，很多晚上的戏，特别是晚上的戏处理得很有惊悚片的感觉。

电影里面没得太多现代化的场景，感觉很多东西都很旧，旧房子，红色的旧衣服，老年人，古旧的阶梯。恰恰给人不寻常的心理观感。

30年前的老电影，真的都很不简单。他们影响到了整个后面的30年。

今次许鞍华能够得到这么多网友认同，阿 Ann 笑言感到很高兴。说起当年找 赵 雅 芝 做《 疯 劫 》女主角 ， 她坦言：“ 她好靓，什么都肯做， 叫她碌地就碌地， 好有演员道德 ”。谈到为什么找 张 艾 嘉 演的时候，她笑言：“她是这个戏的老板之一”。

上个世纪70年代末80年代初的香港电影界短暂却辉煌的“新浪潮”让人记忆犹新，一批年轻导演以锐意进取的创新精神为充斥着商业烂片的电影市场带来一股清新的气息，并且引导日后香港电影发展的多种可能性。许鞍华作为新浪潮的重要代表，她的处女作《疯劫》不但开启了新浪潮的序幕，也奠定了她作为香港优秀导演的地位。在此部影片中，许鞍华将剧情片的紧凑，悬疑片的恐怖和伦理片的情感结合起来，让观众在整个故事的情景渲染下，产生一种深思。影片显示出她对类型片恰倒好处的掌握，被誉为“香港第一部自觉地探讨电影的叙事模式、手法和功能的电影”。从此，许鞍华在香港电影艺术与商业两极穿梭自如游刃有余。

许鞍华的初露锋芒之作获得电影圈和观众的一致好评，该片与徐克的《蝶变》一同被视为香港新浪潮的代表作，随后的《撞到正》（1980）延续其对于悬疑电影的尝试，之后她又有多部风格迥异但艺术含量颇高的作品。

·许鞍华从小就看过很多电影，据她本人回忆“从七八岁开始就每周都看电影，星期天则看卡通片，一两个礼拜就去看戏，有时也看粤语黑白片，看电影一直没有停过。”经验的积累无疑她日后的创作奠定了基础。

许鞍华在香港影坛上有着其特立独行的地位。她对类型片技巧的圆浑掌握，令她无论拍摄惊悚片、伦理片、武侠片以至纪录片，都挥洒自如。难得是在商业市场的考虑下，她的多部作品仍渗透着浓浓而共通的作者信息：对过去历史的执迷、对飘泊人间的关怀怜惜、对个人与城市变迁的重视，使她的作品成为香港影坛上，罕有能平衡个人言志与类型取向的极佳示范。无论是借倾城传奇抒发末世感性，还是罕有地以基层运作故事背景，甚至以重现经典去写民族情，或是淡然低回地作自传，都能得心应手、言之有物。透过回顾其重要作品，我们在感受许鞍华的电影风格与独特感性之余，亦可细细体味香港人在这幻变年代的百般滋味。

这部拍摄于1979的电影取材于香港龙虎山一件真实的凶杀案，不过享誉香港的女编剧陈韵文在真实故事的基础上巧做手脚，将现实中真正的凶手移花接木，这样的改动一方面使得故事的发展更加扑朔迷离，另一方面又丰富了影片的内涵。《疯劫》^[3] 一举打破当时的香港票房纪录，许鞍华在影片中细腻的营造出一种惊悚恐怖的气氛，不紊不慢的用镜头揭露一件情杀案中的跌宕起伏，《疯劫》^[5] 令香港观众体会到本土电影空前的恐怖感觉，影片无论在选景、取镜、光影，还是摄影机位变化上都足见导演驾御故事营造氛围的功力，影片的成功表现出她是一个能很好的够控制观众情绪的实力导演。无论是西环旧唐楼、尼姑打斋、斩鸡头、老式寿宴、横街陋巷，都充份流露一种对古旧文化既敬畏又恐惧的矛盾情怀。与平铺直述的传统单一视角不同，为了增强影片的悬念色彩，许鞍华采用多视点结构叙述故事，将一个凶杀故事描绘得疑云重重高潮迭起，而结局的改动将一启简单的疯子杀人的事件变化成由于滥情而引发的悲剧。

台湾电影金马奖(1980；第17届) 3次获奖：

·金马奖-优等剧情片许鞍华

·金马奖-最佳剪辑奖余灿峰

·金马奖-最佳摄影奖钟志文

台湾电影金马奖(1980；第17届)提名：

·金马奖-最佳导演奖许鞍华

·金马奖-最佳原创剧本陈韵文

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