新镜花水月

《新镜花水月》是中国国际文化艺术公司，中国歌剧舞剧院，北京玉泽东方文化传媒/李玉刚艺术工作室联合出品，由中国歌剧舞剧院国家一级演员李玉刚主演的歌舞剧。《新镜花水月》以“惊梦”为序曲起，依次是“伤花”、“问月”、“霓裳”以“葬心”为尾声终。梦醒时分，李玉刚仿佛穿越时空，...

《新镜花水月》是中国国际文化艺术公司，中国歌剧舞剧院，北京玉泽东方文化传媒/李玉刚艺术工作室联合出品，由中国歌剧舞剧院国家一级演员李玉刚主演的歌舞剧。

《新镜花水月》以“惊梦”为序曲起，依次是“伤花”、“问月”、“霓裳”以“葬心”为尾声终。梦醒时分，李玉刚仿佛穿越时空，回到现实送上多首经典之作，与现场观众精彩互动。^[1] 

该剧在2010年1月在北京保利剧院首演^[2] ，2010年8月在日本演出，^[3] 2013年3月在新加坡演出，^[4] 至今全球各地巡演40场。该剧获得2011年度传统文化红人奖^[5] 2013年获得BQ年度最具价值经典艺术明星奖^[6] 

《镜花水月》是2009年的一个演出项目，那时李玉刚还不能完全靠自己撑起整场演出，要请古筝、京胡等名家来穿插捧场。两年过去了，他想化零为整，自己独立完成整场演出，还承担起一部分导演的工作，力求使各个艺术门类融会贯通，更加艺术化，完成了一次新的蜕变。琢磨着将时尚化的演绎融入传统舞台艺术，希望呈现独特的表达形式。每每塑造一个角色的时候，李玉刚都会做很多功课，为诠释好角色做准备。比如在《镜花水月》里他演虞姬，就下大工夫了解虞姬的故事以及她的爱恨情仇。在分析揣摩的基础上，从配乐、舞台调度、肢体语言等各方面去体现她的柔美与刚烈。品读乐府昆曲之美。出品方集结各界创意制作精英，从文学、音乐、舞美、灯光、服装、舞蹈到多媒体，以国际化视角创制镜花水月，倾力打造一部中国式的歌舞盛宴。特别是备受好评的昆曲《牡丹亭》段落，音乐总监马久越先生对《牡丹亭》加入管弦乐大编制，令其散发出时尚、大气的现代交响气息。^[7] 

演唱会所有伴奏和伴舞都由来自中国歌剧舞剧院的专业演员担任，堪称国内顶级团队。出品方集结各界创意制作精英，从文学、音乐、舞美、灯光、服装、舞蹈及多媒体，以国际化视角创制“新镜花水月”，倾力打造一部中国式的歌舞盛宴，并以李玉刚独特的表演为支点，以全国巡演为主线，传播中国传统文化。

二、融合：中国与世界、古典与现代的视听碰撞

美轮美奂的古代伊人、诗词歌赋、禅意修行，简约的水墨意境；民族器乐、电子音乐、美声咏叹、乐府吟唱，丰富的视觉及音乐元素，以伊人情绪贯穿全篇，以多媒体水墨点染诗赋唱诵，《新镜花水月》自始至终贯穿了极具中国古典特色的审美元素。《春江花月夜》的静谧、《贵妃醉酒》的华丽、《霸王别姬》的悲情，整个演出十三首作品，无不拨弄与撼动观众的心弦。而中西乐器的融合与李玉刚真假声的唱和，使《新镜花水月》更加凸显出其优雅的文人气质，民歌、民乐、电子乐、美声融合出特别的意境，充满跨界的色彩及独特的意境。

三、颠覆：赋予时尚舞台以文化底蕴，中国美学的诗意呈现

摒弃演唱会一味突出“秀”的形式感，《新镜花水月》在中国古典文化中寻根溯源。使观众在观演的同时，领略与品读乐府、昆曲之美。无论杜丽娘、杨贵妃，还是虞姬，李玉刚以男儿身，幻化出最具典型意义的几位中国古典悲剧女性，令观者迷惑于她们的美，感伤于她们的魅，由此产生对传统文化的爱慕之情，并把其美学意义阐释到了前所未有的极致水准。^[1] （搜狐娱乐）