[摘要] 托尼奖全称为安东尼特·佩瑞奖，是由美国戏剧协会为纪念该协会创始人之一的安东尼特·佩瑞女士而设立的。托尼奖设立于1947年，被视为美国话剧和音乐剧的最高奖，共设21个奖项，获
托尼奖全称为安东尼特·佩瑞奖，是由美国戏剧协会为纪念该协会创始人之一的安东尼特·佩瑞女士而设立的。托尼奖设立于1947年，被视为美国话剧和音乐剧的最高奖，共设21个奖项，获提名剧目均是在百老汇各剧院演出的剧目。1947年4月6日，第一届托尼奖在纽约市著名的华尔道夫大饭店揭幕，并由佩瑞的好友兼合作伙伴、美国戏剧协会主席布鲁克·佩贝顿主持。当时的决策机构6 人委员会聘请了15位专家，通过秘密投票方式选出了获奖人。从那之后，托尼奖与百老汇的艺术声望、美学地位和票房收入等一起，成为全球舞台艺术的焦点。
佩瑞于 1888年出生于科罗拉多州的丹佛市。1906年，年仅18岁的她首度登上舞台，托尼奖
1947年4月6日，第一届托尼奖在纽约市著名的华尔道夫大饭店揭幕，并由佩瑞的好友兼合作伙伴、美国戏剧协会主席布鲁克·佩贝顿主持。当时的决策机构6人委员会聘请了15位专家，通过秘密投票方式选出了获奖人。从那之后，托尼奖与百老汇的艺术声望、美学地位和票房收入等一起，成为全球舞台艺术焦点。[2]
据记载，头两届托尼奖的获奖者并没有奖杯，他们所得到的是一张奖状和一盒雪茄烟外加一只钱包之类的奖品，同一奖项也往往为多位获奖者同时获得。而且，1955年以前的托尼奖未实行事先公布提名名单制度，而是直接公布评选结果。早期的托尼奖也往往在饭店举行，主办者除了颁奖典礼之外，还安排了晚宴、舞会甚至是猜谜游戏，与今天比起来更象个派对。只是在1949年，美国布景师协会帮助托尼奖举办了一次奖杯设计评比活动，赫尔曼·罗西的设计最终胜出之后，才有了今天的托尼奖奖杯。该奖杯正面是希腊悲剧、喜剧的面具，反面则是佩瑞女士的浮雕头像。早期的托尼奖通过广播向全美转播。1956年，托尼奖被电视台正式转播，如今已是备受关注的年度热门电视转播节目之一，以至每次托尼奖颁奖之后，当地各大媒体上铺天盖地的全是获奖剧目的大幅广告，其势头毫不逊于好莱坞大片上映前的广告。托尼奖奖杯
1947年的托尼奖设立了8个奖项，只有最佳男女主角、男女配角、最佳导演和作曲等个人奖项。而随着时代的前进，托尼奖的项目也逐年增删，并修正名称。托尼奖正式奖项共有21个，除了话剧类的最佳剧作、导演、男女主角、男女配角、重推剧目以及设计类奖项（其中的布景、服装、灯光奖由话剧和音乐剧新旧作品共同角逐），其余11个奖项皆属音乐剧的范畴，包括最佳音乐剧，最佳经典音乐剧重演，最佳音乐剧男主角、女主角、男配角、女配角，最佳音乐剧导演，最佳音乐剧剧本，最佳词曲，最佳编曲和最佳编舞。早年的托尼奖还设置过最佳指挥奖，也曾设立过单独的作曲奖，歌词创作则与剧本奖合并。后来，指挥奖被取消，作曲作词被合并为最佳词曲，至1997年又增设了最佳编曲。
今天的托尼奖已形成了一整套完善的商业运行机制。据托尼奖官方网站介绍，托尼奖现由美国戏剧协会和美国剧场制作人联盟联合拥有，由“托尼奖产品公司” 负责具体运作。尽管托尼奖声名显赫，但实际上其奖励范围相当有限，只有在纽约市曼哈顿岛上的百老汇剧场演出的特定节目，才有参赛资格。所谓特定节目，主要包括一般的音乐剧、歌舞剧以及话剧、脱口秀等。但有些纯舞蹈的表演项目（如前几年颇受欢迎的《永恒的探戈》）或是一些综合秀（如1989年集名编舞家、导演杰罗米·罗宾斯数十年经典创作片段的《百老汇之夜》等节目），在资格认定上还得由美国戏剧协会另行开会决定。此外，在戏院资格的认定上，托尼奖规定这些戏院的座位数必须超过美国戏剧协会所规定的标准，这一标准则每年视情况而定。如2002～2003年度须达到500座以上，方可被视为“百老汇制作”。尽管如此，每年在这区区三、四十间戏院中上演的连台好戏，仍旧主导了全球大半戏剧人口的注意力。尤其是百老汇的灵魂——音乐歌舞剧，更是吸引了亚洲、欧洲等地许多剧人及观众到此观摩欣赏。而托尼奖音乐剧类的获奖名单也因此成为各国乐迷、戏迷争睹名剧、抢购名曲碟片的“风向标”[3] 。
在评选方面，1947年时的托尼奖评委由美国戏剧协会董事会成员担任，这些成员代表着剧院管理层、表演者和技术部门。1954年，评委会成员扩展到非戏剧协会成员的其他专业人士。今天，这一系统得到了进一步的扩大。除了美国戏剧协会董事会成员，评委们还分别来自美国戏剧演员协会、剧作家协会、舞台导演和舞蹈家协会、布景师联盟、剧院代理商和经理人员联盟等，人数约达700名。
除评委会外，托尼奖还设有提名委员会，委员由托尼奖管理委员会聘请的30位百老汇专业人士组成，每人任期三年。这些人的任务就是认真看完每一场百老汇秀，并在提名截止日前的星期日下午开会，讨论提名名单。为保证提名公正，托尼奖委员会还聘请了一家会计公司担任外部审计工作。2012托尼奖颁奖
托尼奖发展至今，已经迈过近60个年头。研究其历年来的获奖剧目，可发现它不啻是一部现代音乐剧的发展史。从1949年正式颁奖时的最佳音乐剧《吻我，凯特》、1950年席卷所有音乐剧奖项的《南太平洋》，到上个世纪90年代名震四方的迪斯尼巨作《狮子王》、《金牌制作人》，到2003年大获全胜的《长发飘飘》，百老汇音乐剧艺术发展的起承转合历历在目。上个世纪五、六十年代《窈窕淑女》、《屋上的提琴手》等古典作品的光耀一时，七十年代百家争鸣的剧坛现象，均在托尼奖榜单上得到了印证。至于1984～1985年度最佳音乐剧男女主角及编舞三大奖的全部空缺，则从一个侧面反映了当时英国音乐剧制作对百老汇的大举进攻，以及其时美国本土音乐剧创作的萧条。从上个世纪90年代开始，百老汇受到的票房压力更是越来越大，整个音乐剧场的创作风气则渐趋保守复古。这可从1994年起托尼奖中许多音乐剧奖项被再度推出的经典剧作拿走这一现象中，得到一连串的证明。
最佳音乐剧奖：再见了，小鸟
最佳音乐剧男演员奖：卡米洛特（理乍得·伯顿）
最佳音乐剧女演员奖：依尔玛：亲爱的人（伊丽莎白·西尔）
最佳音乐剧男配角奖：再见了，小鸟（迪克·范·戴克）
最佳音乐剧女配角奖：永不沉没的莫里·布朗（坦米·格林姆斯）
最佳导演奖：再见了，小鸟（高尔·钱皮恩）
最佳指挥奖：卡米洛特（弗兰兹·阿勒斯）
最佳布景设计奖：卡米洛特（奥里弗·史密斯）
最佳服装设计奖：卡米洛特（阿德里安，托尼·杜魁特）
最佳音乐剧奖：如何成功
最佳音乐剧男演员奖：如何成功（罗伯特·莫斯）
最佳音乐剧女演员奖：狂欢节（音乐剧）（安娜·马若·阿尔伯盖蒂），无弦（戴尔汉·卡洛尔）
最佳音乐剧男配角奖：如何成功（查尔斯·尼尔森·雷利）
最佳音乐剧女配角奖：地铁是可供睡觉之处（菲利斯·纽曼）
最佳导演奖：如何成功（阿比·巴劳斯）
最佳指挥奖：如何成功（艾略特·劳伦斯）
最佳音乐剧作者奖：如何成功（阿比·巴劳斯，杰克·万斯托克，威利·吉尔伯特）
最佳音乐剧制作人奖：如何成功（西·富尔，欧内斯特·马丁）
最佳布景设计奖：狂欢节（音乐剧）（威尔·史蒂文·阿姆斯特朗）
最佳服装设计奖：一个同性恋者的生活（路辛达·巴拉德）
最佳舞蹈编导奖：克瓦米那（艾格尼斯·德米尔），无弦（卓伊·莱顿）
特别奖：无弦（理乍得·罗杰斯）
最佳音乐剧奖：论坛路上的怪事
最佳音乐剧男演员奖：论坛路上的怪事（泽罗·莫斯特尔）
最佳音乐剧女演员奖：同志[4] （费雯·丽）
最佳音乐剧男配角奖：论坛路上的怪事（大卫·伯恩斯）
最佳音乐剧女配角奖：让世界停下，我要下车（安娜·奎尔）
最佳导演奖：论坛路上的怪事（乔治·阿波特）
最佳指挥奖：奥立弗（音乐剧）（唐纳德·皮平）
最佳音乐剧作者奖：论坛路上的怪事（布尔特·谢维洛夫，拉里·吉尔匹特）
最佳音乐剧制作人奖：论坛路上的怪事（哈罗德·普林斯）
最佳音乐剧作词作曲奖：奥立弗（音乐剧）（莱昂内尔·巴特）
最佳布景设计奖：奥立弗（音乐剧）（西恩·肯尼）
最佳服装设计奖：小小的我（罗伯特·弗列切尔）
最佳舞蹈编导奖：小小的我（鲍勃·大众）
最佳舞台技师奖：总统先生（索利·伯尼克）
最佳音乐剧奖：你好多莉
最佳音乐剧男演员奖：狡猾（伯特·拉尔）
最佳音乐剧女演员奖：你好多莉（卡洛尔·钱宁）
最佳音乐剧男配角奖：她爱我（杰克·卡西蒂）
最佳音乐剧女配角奖：来吃晚餐的姑娘（特西·欧西尔）
最佳导演奖：你好多莉（高尔·钱皮恩）
最佳指挥奖：你好多莉（谢波德·科里曼）
最佳音乐剧作者奖：你好多莉（迈克尔·斯图沃特）
最佳音乐剧制作人奖：你好多莉（大卫·莫里克）
最佳音乐剧作词作曲奖：你好多莉（杰里·何曼）
最佳布景设计奖：你好多莉（奥立弗·史密斯）
最佳服装设计奖：你好多莉（弗雷蒂·威托普）
最佳舞蹈编导奖：你好多莉（高尔·钱皮恩）
最佳音乐剧奖：屋顶上的小提琴手
最佳音乐剧男演员奖：屋顶上的小提琴手（泽罗·莫斯特尔）
最佳音乐剧女演员奖：赤色威胁（丽莎·明尼里）
最佳音乐剧男配角奖：哦，多可爱的战争（维克多·斯宾内蒂）
最佳音乐剧女配角奖：屋顶上的小提琴手（玛丽亚·卡洛娃）
最佳导演奖：屋顶上的小提琴手（杰罗姆·罗宾斯）
最佳音乐剧作者奖：屋顶上的小提琴手（约瑟夫·斯特恩）
最佳音乐剧制作人奖：屋顶上的小提琴手（哈罗德·普林斯）
最佳音乐剧作词作曲奖：屋顶上的小提琴手（杰里·波克，舍尔顿·哈尼克）
最佳布景设计奖：贝克街（奥立弗·史密斯）
最佳服装设计奖：屋顶上的小提琴手（帕特里西亚·齐普罗特）
最佳舞蹈编导奖：屋顶上的小提琴手（杰罗姆·罗宾斯）
最佳音乐剧奖：唐·吉诃德（音乐剧）
最佳音乐剧男演员奖：唐·吉诃德（音乐剧）（理乍得·基利）
最佳音乐剧女演员奖：妈咪（安吉拉·兰斯伯利）
最佳音乐剧男配角奖：妈咪（弗朗基·迈克尔斯）
最佳音乐剧女配角奖：妈咪（比特里斯·阿瑟）
最佳导演奖：唐·吉诃德（音乐剧）（阿尔伯特·马里）
最佳音乐剧作词作曲奖：唐·吉诃德（音乐剧）（米奇·雷，卓伊·达里恩）
最佳布景设计奖：唐·吉诃德（音乐剧）（霍华德·贝）
最佳舞蹈编导奖：甜蜜的慈善（鲍勃·大众）
最佳音乐剧奖：歌厅
最佳音乐剧男演员奖：我愿意！我愿意（罗伯特·普雷斯顿）
最佳音乐剧女演员奖：苹果树（音乐剧）（芭芭拉·哈里斯）
最佳音乐剧男配角奖：歌厅（卓伊尔·格雷）
最佳音乐剧女配角奖：歌厅（佩格·莫雷）
最佳导演奖：歌厅（哈罗德·普林斯）
最佳音乐剧作词作曲奖：歌厅（约翰·坎德尔，弗雷德·艾伯）
最佳布景设计奖：歌厅（鲍里斯·阿龙森）
最佳服装设计奖：歌厅（帕特里西亚·齐普马特）
最佳舞蹈编导奖：歌厅（罗纳德·菲尔德）
最佳音乐剧奖：哈利路亚，宝贝
最佳音乐剧男演员奖：幸福时光（罗伯特·高列特）
最佳音乐剧女演员奖：那天的情人（帕特里西亚·劳特勒吉），哈利路亚，宝贝（莱斯丽·乌冈姆斯）
最佳音乐剧男配角奖：道琼斯（海勒姆·舍尔曼）
最佳音乐剧女配角奖：哈利路亚，宝贝（利莲·海曼）
最佳导演奖：幸福时光（高尔·钱皮恩）
最佳音乐剧作词作曲奖：哈利路亚，宝贝（朱利·斯特恩，贝蒂·康登，阿道夫·格林）
最佳布景设计奖：金色彩虹（罗伯特·兰道夫），幸福时光（皮得·威克斯勒）
最佳服装设计奖：哈利路亚，宝贝（依林内·沙拉夫）
最佳舞蹈编导奖：幸福时光（高尔·钱皮恩）
最佳音乐剧奖：1776
最佳音乐剧男演员奖：许诺，许诺（查里·欧巴奇）
最佳音乐剧女演员奖：亲爱的世界（安吉拉·兰斯布里）
最佳音乐剧男配角奖：1776（罗纳德·赫尔盖特）
最佳音乐剧女配角奖：许诺，许诺（玛丽安·莫瑟）
最佳导演奖：1776（彼得·杭特）
最佳布景设计奖：佐尔巴（鲍里斯·阿龙森）
最佳服装设计奖：坎特布里的故事（劳顿·塞茵西尔）
最佳舞蹈编导奖：乔治·M（卓伊·莱顿）
最佳话剧：《历史男孩》
最佳音乐剧：《泽西男孩》
话剧类最佳男主角：理查德·格里菲斯《历史男孩》
话剧类最佳女主角：辛西娅·尼克松《兔子洞》
话剧类最佳男配角：伊恩·麦克迪尔米德《信心疗法治疗师》
话剧类最佳女配角：弗朗西斯·德拉图尔《历史男孩》
音乐剧类最佳男主角：约翰·劳埃德·扬《泽西男孩》
音乐剧类最佳女主角：拉查兹《紫色》
音乐剧类最佳男配角：克里斯琴·霍夫《泽西男孩》
音乐剧类最佳女配角：贝思·莱维尔《闷伴》
话剧类最佳旧剧新版制作：《起身高歌！》
音乐剧最佳旧剧新版制作：《睡衣游戏》
话剧类最佳导演：尼古拉斯·海特纳《历史男孩》
音乐剧类最佳导演：约翰·多伊尔《斯威尼·托德》
音乐剧类最佳剧本：鲍勃·马丁、唐·麦凯勒《闷伴》
最佳编曲：萨拉·特拉维斯《斯威尼·托德》
最佳编舞：凯瑟琳·马歇尔《睡衣游戏》
最佳词曲创作：莉萨·兰伯特、格雷格·莫里森《闷伴》
话剧类最佳美术设计：鲍勃·克劳利《历史男孩》
话剧类最佳服装设计： 凯瑟琳·朱伯《起身高歌！》
话剧类最佳灯光设计：马克·亨德森《历史男孩》
音乐剧类最佳美术设计：戴维·加洛《闷伴》
音乐剧类最佳服装设计：格雷格·巴恩斯《闷伴》
音乐剧类最佳灯光设计：豪厄尔·宾克利《泽西男孩》
终身成就奖：哈罗德·普林斯
地区剧院奖：华盛顿州西雅图英蒂曼剧院
特别奖：萨拉·琼斯《桥与隧道》[5]
最佳话剧：《乌托邦之岸》
最佳音乐剧：《春之苏醒》
音乐剧类最佳剧本：《春之苏醒》
最佳词曲创作：《春之苏醒》
话剧类最佳旧剧新版制作：《旅途终点》
音乐剧类最佳旧剧新版制作：《伙伴们》
话剧类最佳导演：杰克·奥布赖恩《乌托邦之岸》、梅利·斯蒂尔《男孩面前》
音乐剧类最佳导演：迈克尔·迈耶《春之苏醒》
话剧类最佳男主角：弗兰克·兰杰拉《弗罗斯特/尼克松》
话剧类最佳女主角：朱莉·怀特《小狗笑了》
音乐剧类最佳男主角：大卫·皮尔斯《幕》
音乐剧类最佳女主角：克丽丝廷·埃伯索尔《灰色花园》[6]
最佳改编音乐剧
罗格斯和汉默斯顿的《南太平洋》
最佳改编舞台剧
《波音-波音》(Boeing-Boeing)
最佳音乐剧
《高地》(In the Heights)
最佳舞台剧
《八月：奥塞奇县》(August: Osage County)
最佳音乐剧女主角
帕蒂-吕博内(Patti LuPone)《吉普赛》
最佳音乐剧男主角
保罗-斯佐特(Paulo Szot)《南太平洋》
最佳音乐剧导演
巴特莱-谢尔(Bartlett Sher)《南太平洋》
最佳舞台剧导演
阿纳-夏皮罗《八月：奥塞奇县》
最佳舞台剧男主角
马克-瑞兰斯(Mark Rylance)《波音-波音》
最佳舞台剧女主角
狄安娜-杜娜甘(Deanna Dunagan)《八月：奥塞奇县》
音乐剧最佳男配角
博艾德-盖恩斯(Boyd Gaines)《吉普赛》
音乐剧最佳女配角
罗拉-比南缇(Laura Benanti)《吉普赛》
舞台剧最佳男配角
吉姆-诺顿(Jim Norton) 《航海家》(The Seafarer)
舞台剧最佳女配角
荣迪-李德(Rondi Reed)《八月：奥塞奇县》
最佳原创配乐
《高地》(In The Heights)
最佳管弦乐编曲
阿历克斯-莱卡默尔和比尔-莎曼《高地》
最佳舞蹈
《高地》
最佳音乐剧本
《离奇离去》
最佳改编舞台剧
《波音-波音》
最佳舞台剧服装
《危险关系》
最佳音乐剧服装
罗格斯和汉默斯顿的《南太平洋》
最佳舞台剧布景
《八月：奥塞奇县》
最佳音乐剧布景
罗格斯和汉默斯顿的《南太平洋》
最佳舞台剧声效
《39级台阶》
最佳音乐剧声效
罗格斯和汉默斯顿的《南太平洋》
最佳舞台剧灯光
《39级台阶》
最佳音乐剧灯光
罗格斯和汉默斯顿的《南太平洋》
终身贡献奖
斯蒂芬-桑德黑姆
地区剧院奖
芝加哥莎士比亚剧院
托尼特别奖
罗伯特-班尼特，表彰他为《南太平洋》管弦乐编曲做出的突出贡献
最佳编剧：彼得·达尔凌《比利·艾略特》
最佳音乐剧导演：史蒂芬·达尔德利《比利·艾略特》
最佳舞台剧导演：马修斯·沃尔楚斯《上帝的屠杀》
最佳舞台剧男主角：杰弗里·拉什《驱逐国王》
最佳舞台剧女主角：玛尔西亚·盖伊·哈登《上帝的屠杀》
音乐剧最佳男配角：格里格瑞·贾巴拉《比利·艾略特》
音乐剧最佳女配角：卡伦·奥利弗《西部故事》
舞台剧最佳男配角：罗杰·罗宾逊《乔·特纳的来往》
舞台剧最佳女配角：安吉拉·兰斯柏丽《愉悦精神》
最佳舞台剧剧情设计：德里克·迈凯轮《33种变化》
最佳音乐剧剧情设计：伊恩·麦克尼尔《比利·艾略特》
最佳管弦乐编曲：马丁·科赫《比利·埃利奥特》、迈克尔·斯塔罗宾《趋于正常》
最佳音乐剧本：李·霍尔《BillyElliot》
最佳舞台剧服装：安东尼·沃德《玛丽·斯图尔特》
最佳音乐剧服装：蒂姆·哈特利《史瑞克》
最佳舞台剧声效：乔治瑞·克拉克《Equus》
最佳音乐剧声效：保罗·阿尔迪蒂《比利·艾略特》
最佳舞台剧灯光：布莱恩·麦克德维特《乔·特纳的来往》
最佳音乐剧灯光：里克·费舍尔《比利·艾略特》
地区剧院奖：阿尔凌顿签名剧院
托尼特别奖：雪莉尔·赫兹
伊萨贝尔·史蒂文森奖：菲利斯·纽曼[7]
最佳戏剧：《红》
最佳音乐剧：《孟菲斯》
最佳音乐剧原著：《孟菲斯》
最佳音乐剧本：《孟菲斯》
最佳旧翻新戏剧：《围栏》
最佳旧翻新音乐剧：《假凤虚凰》(La Cage Aux Folles)
戏剧类最佳男主角：丹泽尔 华盛顿，《围栏》
戏剧类最佳女主角：维奥拉 戴维斯，《围栏》
音乐剧类最佳男主角：道格拉斯 霍奇(Douglas Hodge)，《假凤虚凰》
音乐剧类最佳女主角：凯瑟琳 泽塔 琼斯，《小夜曲》
戏剧类最佳男配角：艾迪瑞德(Eddie Redmayne)，《红》
戏剧类最佳女配角：斯嘉丽 约翰逊，《桥上一瞥》
音乐剧类最佳男配角：莱威 克里斯(Levi Kreis)，《百万英镑四重奏》(Million Dollar Quartet)
音乐剧类最佳女配角：凯特 菲尼兰(Katie Finneran)，《承诺，承诺》(Promises, Promises)
戏剧类最佳导演：迈克尔格兰德志(Michael Grandage)，《红》
音乐剧类最佳导演：特里约翰森(Terry Johnson)，《假凤虚凰》
最佳编舞：比尔 T 琼斯(Bill T. Jones) ，《费拉》 (Fela!)
最佳编曲：达瑞尔沃特斯(Daryl Waters)、大卫杜兰(David Bryan)，《孟斐斯》(Memphis)
戏剧类最佳布景：克里斯特夫 欧兰(Christopher Oram) ，《红》
音乐剧类最佳布景：克里斯汀琼斯(Christine Jones)，《美国白痴》(American Idiot)
戏剧类最佳服装：凯瑟琳 祖博(Catherine Zuber)，《皇家贵族》(The Royal Family)
音乐剧类最佳服装：马瑞娜德黑奇(Marina Draghici)，《费拉》(Fela)
戏剧类最佳灯光：尼尔奥斯汀(Neil Austin)，《哈姆雷特》 (Hamlet)
音乐剧类最佳灯光：卡文亚当斯(Kevin Adams)，《美国白痴》(American Idiot)
戏剧类最佳配乐：亚当 考克(Adam Cork)，《红》(Red)
音乐剧类最佳配乐：罗伯特凯珀罗维斯(Robert Kaplowitz)，《费拉》 (Fela!)
终身成就奖：玛丽安塞尔德斯(Marian Seldes)和艾伦雅克伯恩(Alan Ayckbourn)
最佳地方剧院：康涅狄格州沃特福德市尤金奥尼尔剧院(The Eugene O'Neill Theater Center)
伊莎贝尔-史蒂芬森奖：大卫海德皮尔斯(David Hyde Pierce)
戏剧界杰出大奖：美国纽约剧场协会B.H巴里(B.H.Barry)和蒂姆维奥拉(Tim Viola)(莺歌鹂舞)
音乐剧部分
最佳音乐剧：《摩门经》
最佳音乐剧剧本：《摩门经》
最佳词曲创作：《摩门经》
最佳复排音乐剧：《万事皆空》
最佳男主角：NorbertLeoButz《猫鼠游戏》
最佳女主角：SuttonFoster《万事皆空》
最佳男配角：JohnLarroquette《一步登天》
最佳女配角：NikkiM.James《摩门经》
最佳场景设计：ScottPask《摩门经》
最佳服装设计：TimChappel&LizzyGardiner《沙漠女王》
最佳灯光设计：BrianMacDevitt《摩门经》
最佳音效设计：BrianRonan《摩门经》
最佳音乐剧导演：CaseyNicholawandTreyParker《摩门经》
最佳编舞：KathleenMarshall《万事皆空》
最佳配乐：LarryHochmanandStephenOremus《摩门经》
戏剧部分
最佳戏剧：《战马》
最佳复排戏剧：《正常的心》
最佳男主角：MarkRylance《耶路撒冷》
最佳女主角：FrancesMcDormand《好人》
最佳男配角：JohnBenjaminHickey《正常的心》
最佳女配角：EllenBarkin《正常的心》
最佳场景设计：RaeSmith《战马》
最佳服装设计：DesmondHeeley《名叫埃纳斯特的重要性》
最佳灯光设计：PauleConstable《战马》
最佳音效设计：ChristopherShutt《战马》
最佳戏剧导演：MarianneElliottandTomMorris《战马》
其它部分
非竞赛单元
终身成就奖：阿瑟尔·富加德、菲利普·J·史密斯
地区剧院奖：镜子剧团
伊莎贝拉·史蒂文森奖：伊芙·恩斯勒
特别奖：翻筋斗木偶剧团
戏剧领域卓越奖：威廉·贝罗尼
戏剧书店：莎伦·延森艺术联盟[8]
最佳话剧：《克莱伯恩公园》
最佳音乐剧：《曾经》
最佳音乐剧剧本：《曾经》
最佳原创词曲：《报童传奇》
最佳复排剧：《推销员之死》
最佳复排音乐剧：《波吉和贝丝》
最佳话剧男主角：詹姆斯·柯登《一个兵，两个老板》
最佳话剧女主角：妮娜·阿瑞安达《穿毛皮的维纳斯》
最佳音乐剧男主角：斯蒂夫·卡兹《曾经》
最佳音乐剧女主角：奥德拉·麦克唐纳《波吉和贝丝》
最佳话剧女配角：朱迪斯·莱特《其他荒芜之城》
最佳话剧男配角：克里斯蒂安·鲍勒《彼得与摘星人》
最佳音乐剧男配角：迈克尔·麦格拉斯《如果你找得到好工作》
最佳音乐剧女配角：茱蒂·凯《如果你找得到好工作》
最佳话剧导演：麦克·尼克斯《推销员之死》
最佳音乐剧导演：约翰·蒂芬尼《曾经》
最佳编舞：克里斯托弗·加特利《报童传奇》
最佳话剧舞台设计：东尼尔·维勒《彼得与摘星人》
最佳音乐剧舞台设计：鲍勃·克劳利《曾经》
最佳话剧服装设计：帕洛马·扬《彼得与摘星人》
最佳音乐剧服装设计：格莱格·巴尼斯《富丽秀》
最佳话剧灯光设计：杰夫·考特《彼得与摘星人》
最佳音乐剧灯光设计：娜塔莎·卡兹《曾经》
最佳话剧音效设计：达戎·L·韦斯特《彼得与摘星人》
最佳音乐剧音效设计：克里夫·古德温《曾经》
戏剧终身成就特别托尼奖：EmanuelAzenberg
地区剧院奖：TheShakespeareTheatreCompany,Washington,D.C.
伊莎贝拉·斯蒂文森奖：BernadettePeters
特别托尼奖：演员权益协会、休·杰克曼
戏剧杰出成就托尼荣誉奖：弗莱迪·杰生、阿蒂·斯卡蒂、开门项目[9]
最佳话剧 ：《万尼亚和索尼亚和马莎和斯派克》
最佳音乐剧：《长靴妖姬》
最佳复排话剧：《灵欲春宵》
最佳复排音乐剧：《彼平正传》
最佳音乐剧剧本：DennisKelly《玛蒂尔达》
最佳词曲创作：CyndiLauper《长靴妖姬》
最佳话剧男主角：TracyLetts《灵欲春宵》
最佳话剧女主角：CicelyTyson《邦蒂富尔之行》
最佳音乐剧男主角：BillyPorter《长靴妖姬》
最佳音乐剧女主角：PatinaMiller《彼平正传》
最佳话剧男配角：CourtneyB.Vance《幸运的家伙》
最佳话剧女配角：JudithLight《集合派对》
最佳音乐剧男配角：GabrielEbert《玛蒂尔达》
最佳音乐剧女配角：AndreaMartin《彼平正传》
最佳话剧舞美设计：JohnLeeBeatty《南斯》
最佳音乐剧舞美设计：RobHowell《玛蒂尔达》
最佳话剧服装设计：AnnRoth《南斯》
最佳音乐剧服装设计：WilliamIveyLong《灰姑娘》
最佳话剧灯光设计：JulesFisher&PeggyEisenhauer《幸运的家伙》
最佳音乐剧灯光设计：HughVanstone,《玛蒂尔达》
最佳话剧音效设计：LeonRothenberg《南斯》
最佳音乐剧音效设计：JohnShivers《长靴妖姬》
最佳话剧导演：PamMacKinnon《灵欲春宵》
最佳音乐剧导演：DianePaulus《彼平正传》
最佳编舞：JerryMitchell《长靴妖姬 》
最佳编曲：StephenOremus《长靴妖姬》
终生成就奖：BernardGersten、PaulLibin、MingChoLee
地区剧团奖：HuntingtonTheatreCompany,Boston,MA[10]
杰出贡献托尼奖：CareerTransitionForDancers、WilliamCraver、PeterLawrence、TheLostColony
最佳音乐剧：《爱与谋杀的绅士指南》
最佳复排音乐剧：《摇滚芭比》
音乐剧类最佳女主角：杰茜·穆勒《Beautiful: The Carole King Musical》
音乐剧类最佳男主角：尼尔·帕特里克·哈里斯《摇滚芭比》
音乐剧最佳女配角：莉娜·哈尔《摇滚芭比》
音乐剧最佳男配角：马克·里朗斯《第十二夜》
最佳话剧：《All the Way》
最佳复排话剧：《日光下的葡萄干》
话剧类最佳男主角：布莱恩·克兰斯顿《All the Way》
话剧类最佳女主角：奥德拉·麦当娜《Lady Day at Emerson′s Bar &Grill》
话剧类最佳女配角：索菲·奥克妮多《日光下的葡萄干》
话剧类最佳男配角：詹姆斯·梦露·依格尔哈特《阿拉丁》
最佳话剧导演：肯尼·列昂《日光下的葡萄干》
最佳音乐剧导演：Darko Tresnjak-《爱与谋杀的绅士指南》
最佳音乐剧剧本：罗伯特·L.弗里德曼《爱与谋杀的绅士指南》
最佳原创音乐奖：杰森·罗伯特·布朗《廊桥遗梦》
最佳话剧布景：斐欧沃夫·博里特《Act One》
最佳音乐剧布景：克里斯托弗·巴莱卡《Rocky》
最佳编曲：杰森·罗伯特·布朗-《廊桥遗梦》
话剧类最佳音效设计：史蒂夫·坎宁·肯尼迪《Lady Day at Emerson's Bar & Grill》
音乐剧最佳音效设计：布里安·罗南《Beautiful - The Carole King Musical》
最佳舞蹈彩排：Warren Carlyle-《After Midnight》
话剧类最佳服装设计：珍妮·提拉曼尼《Twelfth Night》
音乐剧类最佳服装设计：Linda Cho-《爱与谋杀的绅士指南》
话剧类最佳灯光设计：Natasha Katz-《The Glass Menagerie》
音乐剧最佳灯光设计：凯文·亚当斯《摇滚芭比》
终身成就奖：简·格林伍德
伊莎贝尔·史蒂文森奖：罗茜·欧唐内
卓越贡献奖：Joseph P. Benincasa、Joan Marcus、Charlotte Wilcox[11]
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