[摘要] 阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock，1899年8月13日－1980年4月29日），原籍英国，是一位闻名世界的电影导演，尤其擅长拍摄惊悚悬疑片。希区柯克在英国拍摄了大批默片和有声片之后，
阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock，1899年8月13日－1980年4月29日），原籍英国，是一位闻名世界的电影导演，尤其擅长拍摄惊悚悬疑片。希区柯克在英国拍摄了大批默片和有声片之后，开始前往好莱坞谋求发展，于1956年加入美国国籍，并保留了英国国籍。在长达六十年的电影艺术生涯里，希区柯克总共拍摄了超过五十部的电影作品，成为了历史上著名的电影艺术大师。
根据希区柯克的理论，所谓的悬疑必须是假设以观众群为主线，透过提供观众剧中角色陷入危机的情节来发展，但是观众却无法得知这些角色与危险是谁而造成、或是会再造成什么样的危险的这种紧张气氛。但是为了达到能令人印象深刻和感情印象，又必须让身处其中的无辜者不会受到伤害，于是男女角色之间的互动，都呈现在观众面前，唯剧中的男女主角彼此都毫不知情，我们可以藉由故事的叙述发展来了解男女演员之间的错综复杂，但是我们却无法推测下一步，希区柯克会让他们发生什么事情！这种声东击西的游戏手法，却是让后人回味无穷的戏剧张力，他的多部片子都成了经典的代表，为许多后辈导演模仿学习。而其中三部纯正一时的电影杰作：《后窗》、《西北偏北》、《惊魂记》，更真是典型的线索追踪电影，充斥着让我们会想起希区柯克的元素：足智多谋的拍摄手法、不可思议的男女角色关系、戏剧性的真相、明亮鲜明的色彩、内敛的玩笑戏弄、机制风趣的象征符号、和最重要的──能支配人心的悬疑配乐。因为这些元素，成就了“希区柯克”这个与悬疑紧张划上等号的代名词──让人感觉无助、惊吓、祈祷着接下来要（或不要）发生什么──而这，就是希区柯克！
希区柯克没有受过任何正统的电影或戏剧训练，父亲也只是伦敦东区的一个蔬果商，他念过航海工程学校，19岁进入电报公司担任技术工作，同时在伦敦大学修习艺术课程，这对他日后的成就奠下重要的基础。之后开始朝电视和广告界发展，在这个时期他也开始接触到电影，20岁踏入电影界，担任片头字幕设计和剪接的工作。因此我们在欣赏他的作品时，可以发现强烈风格的片头字幕，揭开了引人入胜的电影情节。当然他作品中精练有创意的场面调度和他不落俗套的剪接技巧，著实有密不可分的关系。22岁起开始在《Woman to Woman》等五部电影中担任编剧和艺术指导，39岁便离开伦敦前往好莱坞发展。隔年在美国执导的第一部作品《蝴蝶梦》，一举拿下奥斯卡最佳影片奖，迈开了成功的第一步，也打响了他的知名度。之后在奥斯卡得奖史上，也可以说是战果辉煌，并以《惊魂记》等片五度提名奥斯卡最佳导演奖，1979年荣获美国电影协会颁发终身成就奖。[2]
阿尔弗雷德·希区柯克(图一)[3]
1907年 希区柯克一家迁至伦敦。
1910年 家人把希区柯克送往伦敦市区的学校就学。从十月起到伦敦圣伊格纳修斯学校学习，在那里开始了为期三年的学习生活。
1913年 希区柯克从学校毕业后，开始在伦敦大学学院（UCL）选修艺术课程。
1914年 12月12日父亲威廉.希区柯克去世。进入工程航运学校接受短期培训。
1915年 希区柯克从春天开始在亨利电讯公司工作，成为一名技术员。
1919年6月，在公司创办的企业杂志上发表短篇小说《麻醉剂》。
1920年 希区柯克自荐到美国拉斯基明星公司设在伊林斯顿的一个制片厂，开始从事设计字幕的工作，不久即被正式聘用。
1921年 在拉斯基明星公司一边学习一边工作，认识了他未来的妻子，电影剪辑师艾尔玛.蕾维尔。
1922年 希区柯克师从于美国导演乔治.菲茨莫里斯，并且向其他的美国电影技术人员学习。年底，最初尝试执导一部名为《皮博迪夫人》（又名：第十三号）的影片。
1923年 拉斯基明星娱乐公司出现财政危机。迈克尔·巴尔孔、维克多·萨威尔以及约翰·弗里德曼接管伊林斯顿制片厂。在他们制作的第一部影片《女人对女人》中，希区柯克担任助理导演。
1924年 巴尔孔创办了他的盖恩斯巴洛电影公司。希区柯克在拍摄《白色的阴影》、《充满激情的冒险》、《普鲁特的堕落》时，一人身兼多项职务， 在拍摄《恶棍》一片时，曾亲赴柏林的乌发电影制片厂工作，在那里向德国表现主义电影大师汲取经验。希区柯克与艾尔玛.蕾维尔订婚。
1925年 希区柯克首次独立执导影片《欢乐花园》和《山鹰》两部电影均在慕尼黑的埃米尔卡制片厂完成。
1926年 执导影片《房客》。12月2日，希区柯克与艾尔玛正式结婚。
1927年 为盖恩斯巴洛公司执导影片《下坡路》和《水性杨花》。然后，希区柯克与英国国际影业公司签约，相继执导了《手镯》和《农夫的妻子》。
阿尔弗雷德·希区柯克(图二)[4]
1929年 希区柯克执导的影片《讹诈》，成为英国有史以来第一部有声电影。
1930年 希区柯克根据希恩·奥凯西的舞台剧改编成电影《裘诺与孔雀》。在执导影片《谋杀者》和《骗局》期间，参与歌舞片《爱尔斯特的呼声》的部分导演工作。1931年年初，为拍摄《骗局》一片与英国著名作家高尔斯华绥结识。希区柯克与艾尔玛携女儿帕特里夏外出旅行。
1932年执导影片《第十七号》、《奇怪的富翁》。在这期间又创作执导了《一代红颜》。辞去在英国国际影业公司的职务。
1933年 执导影片《维也纳的华尔兹》。与迈克尔·巴尔孔再次合作，受聘于英国高蒙影业公司。
1934年执导影片《知情太多的人》。首次与家人一起到圣莫里茨欢度圣诞。
1935年 执导影片《三十九级台阶》和《间谍末日》。
1936年 执导影片《破坏》。因英国高蒙公司宣告破产，希区柯克的聘用合同转到盖恩斯巴洛制片公司。
1937年 执导影片《年少无知》。赴美国进行首次访问。接着，又执导影片《失踪的女人》。
1938年 6月，再次赴美访问。7月，与独立制片人大卫.塞尔兹尼克签定合同。同年秋天，执导影片《牙买加旅店》。《失踪的女人》获得纽约影评人协会奖，同时被评选为当年最佳影片。
1939年 3月，希区柯克一家移居到美国的洛杉矶。在那里结识了托马斯·曼和欧内斯特·海明威。同年秋天，执导影片《蝴蝶梦》。
1940年 执导影片《海外特派员》和《史密斯夫妇》。希区柯克赴美后第一次返回英国探亲。
1941年执导影片《深闺疑云》。
1942年 希区柯克的女儿帕特里夏在百老汇舞台上参加演出。与桑顿·怀尔德合作改编《疑影》的剧本，完成此片拍摄工作。迁入贝尔.艾尔新居。执导影片《海角擒凶》。9月26日，希区柯克的母亲在英国去世。
1943年 1月4日，希区柯克的哥哥威廉在伦敦去世。执导影片《救生艇》。
阿尔弗雷德·希区柯克(图三)[5]
1945年 执导影片《美人计》。
1946年 为了摆脱塞尔兹尼克的控制，在英国与西德尼·伯恩斯坦合作建立独立的制片公司。
1947年 为塞尔兹尼克执导最后一部影片《帕拉事案件》。
1948年 希区柯克自己独立制作的形片《绳索》问世，该片也是他的第一部彩色电影。执导影片《摩羯星座下》。
1949年 执导影片《怯场》。希区柯克与朋友合作的公司倒闭。开始与华纳兄弟影片公司合作拍片。
1950年 根据帕特里夏·海史密斯的小说，拍成电影《列车上的陌生人》。希区柯克的女儿帕特首次在父亲执导的影片中扮演正式角色。
1952年 执导影片《我忏悔》。
1953年 执导影片《电话谋杀案》（首次采用立体电影技术拍摄）和另一部代表作《后窗》。
1954年 执导影片《捉贼记》，在法国南部度过一段愉快的时光。
1955年 执导影片《知情太多的人》，这是希区柯克唯一的一部重拍片。次年加入美国国籍。10月，开始拍摄电视系列片《希区柯克剧场》。亲自执导 完成电视片《报复》。
1956年 执导影片《哈里的麻烦》和《冤枉的人》。
1957年 秋天开始考虑拍摄《在死者中间》，后来又易名为《眩晕》，不久即正式投拍。9月30日，电视连续剧《深闺疑云》开始播映。法国人克劳德·夏布罗尔与埃里克·罗默尔出版第一部关于希区柯克的论著，受到电影评论界的好评。
1959年 执导影片《西北偏北》。
1960年 影片《不准保释法官》的拍摄计划搁浅。执导影片《精神病患者》。
1963年 希区柯克与环球影片公司签约。执导影片《群鸟》。
1964年 执导影片《玛尔妮》。由于希区柯克管理过于严厉，开始影响到他与主要演员蒂比.赫德伦的合作关系。将
阿尔弗雷德·希区柯克(图四)[6]
1966年 深秋，开始投拍影片《破碎的幕布》。
1968年4月，希区柯克获得美国电影艺术与科学学院颁发的“欧文·撒尔伯格纪念奖”。加州大学授予希区柯克名誉博士学位。
1969年执导影片《黄玉》。希区柯克当选为法国文人协会的理事。
1971年，希区柯克荣获法国荣誉军团骑士勋章。为拍摄电影《狂凶记》，希区柯克回到自己阔别多年的祖国。
1972年执导影片《狂凶记》。希区柯克获得金球奖，被哥伦比亚大学授予名誉博士学位。
1975年 执导影片《家庭阴谋》。希区柯克的身体开始受到多种疾病困扰。
1979年3月，希区柯克被美国电影艺术学院授予终身成就奖。健康状况日渐衰退，被迫放弃他所从事的电影工作。
1980年1月1日，英国女王伊丽莎白二世授予希区柯克爵士封号。4月28日晚，阿尔弗雷德·希区柯克终因肾功能衰竭，在洛杉矶逝世。6月3日，在英国威斯敏斯特大教堂为希区柯克举行安魂弥撒。[7]
一些人回忆，少年时期的希区柯克性格十分内向，孤独又害羞，也不愿意与更多的人交往，到了中学时代，他的性格才渐渐地变得开朗起来。他自己回忆说：小时候的他对黑暗特别的敏感，而且十分害怕上楼梯，对于他来说，家中楼梯的拐弯处的黑暗里一定有着什么可怕的东西。在中学时代尽管他已经比较喜欢和同学交往了，但是他似乎总是独自一个人品尝和排遣着自己内心的孤独和寂寞。那个时候在伦敦潮湿的街头行走的希区柯克，最喜欢阅读的是各种各样的地图、列车时刻表、旅行手册等。似乎有遥远的生活在召唤着他。
希区柯克家都是天主教徒，在莱顿斯通，乃至整个英国，他们都是少数。他的母亲有着爱尔兰血统，父亲这一支则来自历史悠久的英国天主教教派。
希区柯克曾经告诉过夏洛特·钱德勒，他们家之所以都记得他出生那天是星期天，那是因为这是“我母亲一生中唯一一个不曾去教堂礼拜的星期天”。
阿尔弗雷德·希区柯克(图五)[8]
希区柯克的妻子阿尔玛曾经说过：“在一起那么多年，我丈夫从没让我觉得无聊过，我相信没有很多当妻子的能这么说。”
希区柯克很想和克劳黛·考尔白、威廉·霍尔顿、奥黛丽·赫本合作，所以他很羡慕曾经和这些演员合作过的导演比利·怀德，不过，比利·怀德却告诉过他最想合作的演员是加里·格兰特（希区柯克的御用男主角之一）。
希区柯克的很多深色西服其实并非黑色，只是看起来像黑色而已，实际上是一种十分暗的深蓝色，叫‘法国蓝’。
《夺魂索》是希区柯克的第一部彩色电影。
《怪尸案》是希区柯克为派拉蒙拍的电影中唯一一部没有盈利的影片，它赔了近五十万美元。
希区柯克的妻子阿尔玛早已在1950年入了美国国籍，而希区柯克则一直等到了1955年，在赫伯特·科尔曼在开车送希区柯克去联邦法院时，希区柯克向他解释说：“希区柯克这个姓氏几乎和大英帝国一样历史悠久，要一下子都放弃，对我来说不那么容易，那么悠久的英国历史和传统。但如果我不这么做的话，阿尔玛一定不会原谅我。”
希区柯克最喜欢的画家是保罗·克利，最喜欢的雕刻家是罗丹，他也因能拥有一件罗丹作品而感到骄傲。
希区柯克的御用男主角之一詹姆斯·史都华曾经回忆说：“希区（希区柯克喜欢别人这么称呼他）在马拉喀什的时候，当时天气很热，即使在树荫处也有43摄氏度，但他却几乎从没脱下下过他的深色外套，甚至连领带都没松开过。”
希区柯克曾告诉过他的好友夏洛特·钱德勒，如果他当初没当导演的话，他会成为一名刑事律师。“我对法律的兴趣一直和我对食物的兴趣一样大。或是当个下手重的法官。”希区柯克如是说道。
食物总是频繁的出现在希区柯克的电影中，即使在它看似毫无用处时，也总能帮助确定人物的性格。“对食物的偏好能说明一个人的性格，”希区柯克说，“这一点我总是考虑得十分仔细，我影片中的人物绝不会吃与他性格不符的食物。”
希区柯克和女儿帕特里夏·阿尔玛·希区柯克之间有过一个流传很广的故事：在游乐场里，希区柯克向畏高的女儿承诺，只要她上摩天轮就给她100美元，几个电工和他们开了个玩笑，故意把灯给关了，还假装已经离开，让帕特在上面黑灯瞎火地呆了两三分钟。后来被很多人流传说是希区柯克把帕特留在上面好几个小时，还添盐加醋地把故事编的更加恐怖，认为这才符合希区柯克的性格——事实上这都不是真的，希区柯克从来不是个爱虐待人的人。
阿尔弗雷德·希区柯克(图六)[9]
有一次，一个大约7岁的小男孩遇到了希区柯克，问他说：“希区柯克先生，《惊魂记》里的鲜血你是用什么做的？是鸡血吗？”希区柯克答道：“不。是巧克力酱。”小男孩说了声“OK“就满意地走了。
虽然希区柯克的电影总是充满悬念，出其不意，但其实他本人非常不喜欢意外，哪怕是善意的惊喜，因为这会令他觉得自己对事情失去了控制力。[10]
终生都在包装悬疑
1979年8月13号，他80岁生日的时候，朋友们为轮椅上的希区柯克庆生，这个时候他突然从轮椅上站了起来说：“这个时候我最想要的是一个包装精美的恐怖。”[11]
[12]
《时代》周刊摄影师拍摄的希区柯克的照片[13]
1968年加州大学授予名誉博士学位
1971年荣获法国荣誉军团骑士勋章
1972年被哥伦比亚大学授予名誉博士学位
1980年1月1日，英国女王伊丽莎白二世授予爵士封号[14]
年份
中文片名
外文片名
备注
1922
第十三号
Number Thirteen
未完成
女人对女人
Woman to Woman
助理导演
1923
永远告诉你的妻子
Always Tell Your Wife
联合执导
白色的阴影
The White Shadow
助理导演
欢乐花园
The Pleasure Garden
1925
恶棍
The Blackguard
助理导演
普鲁特的堕落
The Prude's Fall
欢乐花园
Pleasure Garden
1926
山鹰
The Mountain Eagle
房客
The Lodger
伦敦雾的故事
The Story of The London Fog
1927
下坡路
Downhill
房客
The Lodger
兼任编剧
指环
The Ring
兼任编剧
1928
水性杨花
Easy Virtue
农夫的妻子
The Farmer's wife
兼任编剧
香槟
Champagne
兼任编剧
1929
孟克斯人
The Manxman
敲诈
Blackmail
兼任编剧
1930
爱尔斯特的呼声
Elstree Calling
裘诺和孔雀
Juno and the Peaco
兼任编剧
谋杀者
Murder
兼任编剧
1931
骗局
The Skin Game
兼任编剧
奇怪的富翁
Rich and Strange
兼任编剧
1932
第十七号
Number Seventeen
兼任编剧
一代红颜
Lord Camber's Ladies
1933
维也纳的华尔兹
Waltzes from Vienna
1934
擒凶记
The Man Who Knew Too Much
1935
三十九级台阶
The Thirty－nine Steps
1936
密使
The Secret Agent
怠工
Sabotage
1937
天真与无知
Young and Innocent
1938
贵妇失踪案
The Lady Vanishes
1939
牙买加旅馆
Jamaica Inn
1940
海外特派员
Foreign Correspondent
蝴蝶梦
Rebecca
1941
史密斯夫妇
Mr. & Mrs. Smith
深闺疑云
Suspicion
1942
海角擒凶
Saboteur
兼任编剧
1943
辣手摧花
Shadow of a Doubt
1944
马达加斯加历险记
Aventure malgache
救生艇
Lifeboat
旅途愉快
Bon Voyage
1945
爱德华大夫
Spellbound
1946
美人计
Notorious
兼任编剧、制片人
1947
凄艳断肠花
The Paradine Case
1948
夺魂索
Rope
兼任制片人
1949
历劫佳人
Under Capricorn
兼任制片人
1950
欲海惊魂
Stage Fright
兼任制片人
1951
列车上的陌生人
Strangers on a Train
兼任制片人
1953
忏情记
Confess
兼任制片人
1954
后窗
Rear Window
兼任制片人
电话情杀案
Dial M for Murder
兼任制片人
1955
哈里的麻烦
The Trouble with Harry
兼任制片人
捉贼记
To Catch a Thief
兼任制片人
1956
擒凶记
The Man Who Knew Too Much
兼任制片人
伸冤记
The Wrong Man
兼任制片人
1958
迷魂记
Vertigo
兼任制片人
1959
西北偏北
North by Northwest
兼任制片人
1960
惊魂记
Psycho
兼任制片人
1963
群鸟
The Birds
兼任制片人
1964
艳贼
Marnie
兼任制片人
1966
冲破铁幕
Torn Curtain
兼任制片人
1969
谍魂
Topaz
兼任制片人
1972
狂凶记
Frenzy
兼任制片人
1976
家庭阴谋
Family Plot
兼任制片人
[15]
首播时间
中文片名
外文片名
备注
1955
希区柯克剧场
Alfred Hitchcock Presents
兼任制片人
1962
希区柯克长篇故事集
The Alfred Hitchcock Hour
兼任制片人、编剧
[16]
[15]
悬念
希区柯克签名图片[17]
希区柯克有个著名的例子：两个人走进一个屋子，坐下来谈话，突然桌子底下的炸弹爆炸了。这个过程提供给观众惊奇。相反，如果在他们走进屋子前，观众首先看到一个凶手进屋子将炸弹藏在桌子，接着的两个人走进屋子却没有发现炸弹，仍然坐下来谈话。－－那么整个过程叫做悬念。所以，希区柯克一向都预先将答案告诉观众，最著名的是《迷魂记》中，朱迪与玛德琳是同一个人的谜底在情节中间就被揭示，在当时曾引起过许多争议，因为原著中这个谜底是最后才被揭穿。然而预先告知答案后，观众自然而然将焦虑的心情对准了主人公的命运。同样，《夺命狂凶》、《西北偏北》也都是将真相预先透露，然后将焦点集中在无辜者的命运与选择上。
希区柯克最擅长的是利用时间的延展与空间的封闭来制造悬念气氛。在《惊魂记》诺曼沉车一段，故意将车在泥潭中停留片刻；《夺命狂凶》中女秘书上楼发现尸体也特地让尖叫声延缓。《鸟》、《冲出铁幕》、《西北偏北》几个场景，都是利用分镜头逐步加重暗藏杀机的悬念。有时希区柯克悬念的结果超乎常理，比如《破坏》中将男孩炸死与《海角擒凶》里破坏分子成功地将军舰炸毁－－如此打碎观众的期待，在银幕上是非常罕见的。[19]
中产阶级男士
希区柯克擅用清白的中产阶级男士无端卷入国防、间谍、谋杀等事件阐述他一贯的道德辩证立场。在最登峰造极的杰作《西北偏北》，Cary Grant 原本只是一位多金的生意人，却因为招了一下手，自己就被两位穿西装的男人绑架架走。注意这一位角色依然担忧他母亲的这行为，彷佛在他遇见金发女郎 Eva Marie Saint 之前他从未有过男女感情生活，完全被势力庞大的家族占住大半时间。
金发女郎情结
据说希区柯克七岁时，在他家附近曾发生过一起毒死金发女郎的案件，他对此事一直记忆犹新，但无法确定这对他的电影创作造成了多大的影响。不过，有一点可以肯定，他对女演员有着固定的、独特的审美趣味，使行“希区柯克女郎”成为一个传奇色彩很浓的名词，而且从任何一方面看，都要比现在名气更响的“邦德女郎”素质要高得多。“希区柯克女郎”有着统一的标准：美艳不可方物、富有幽默感，甚至一样的体型与心理形象－－外表冷漠却内心火热、难以捉摸的神秘气质，甚至垂在耳边的发式，当然还有最重要的一点－－都是金发！而且这些金发女郎在贵妇矜持的外表下面都掩饰着隐隐约约的撩人肉欲。
在第一部真正的希区柯克作品默片《房客》中，希区柯克影片中充斥着金发女郎，首先是凶手一连杀死八个金发女郎，男主角的妹妹也是其中之一，于是他对墙壁上挂着的金发女郎的画像深感恐惧，不过对同样是金发女郎的女主角却产生了爱慕之情。此后几乎每一部影片，希区柯克都会起用金发女子作为女一号。《艳贼》中蒂比·赫德伦的出场堪称经典，影片开头始终不见她的容颜，只见她一头乌发，等她回到酒店住处洗头时，我们才惊奇地看到水正渐渐变黑，而她－－蒂比·赫德伦－－希区柯克最后的一位尤物露出她美丽脸蛋的同时，也露出了她金黄色的秀发。[19]
麦格芬
阿尔弗雷德·希区柯克(图七)[20]
《三十九级台阶》是“麦格芬”得以流传的开端，在整部影片里都围绕着“三十九级台阶”这个间谍组织展开，但关于这个间谋组织以及他产窃取的情报却没做什么交待。在后期的力作《西北偏北》中，有一个最为典型的“麦格芬”－－那个叫做凯普林的间谍根本就不存在。在所有希区柯克的影片中或多或少都用到这个概念，他总是在影片中利用一个虚化的人物做主线，比如《房客》中的复仇者、《蝴蝶梦》中的丽贝卡、《迷魂记》中的玛德琳。有时又利用虚化的事件，比如《后窗》中的推销员谋杀案。[19]
罪孽转移法
在《房客》中，他首次运用了“罪孽转移法”，虽然房客最终是无辜的，但整部影片将他完全塑造成一个古怪、诡秘的杀人犯形象，尽管如此，观众仍然始终希望他逃脱，而这种情绪完全来自希区柯克对画面语言把握。像这样的“案例”还有许多，而且希区柯克对观众阴暗心理的控制也越来越自如。在《美人计》的最后，观众大多同情起那个即将被同伙谋害的塞巴斯蒂安，尽管是他下毒想致美丽的褒曼于死地。《惊魂记》里，诺曼在将汽车沉入河底时，希区柯克故意让汽车停顿一会儿，从而令观众着实为他揪了一把心。最过分的还是在《夺命狂凶》中，变态杀人狂罗斯克在寻找遗失的罪证那段过程中，观众几乎一致希望他找到。
在“罪孽转移”的同时，希区柯克也经常故意将反角塑造得风度翩翩、幽默有趣。《海外特派员》中的费希尔起初就是一位我们同情的和平主义者，后来发现他是个恶棍，但我们仍保留着对他的同情。在《间谍末日》里，希区柯克甚至让那个德国间谍比我们的主人公更可爱些。[19]
楼梯与阴影
如何运用画面来制造悬疑与紧张的气氛，是希区柯克最擅长的，而“楼梯”与“阴影”是他最常调用的元素。在拍摄《房客》时，希区柯克从德国表现主义那里学习到了许多东西，包括他们认为的：当人物走上楼梯、逐渐进入黑暗时，观众会陷入恐惧。所以《房客》中男主人公在深夜带着白色手套从楼梯上走下时，显得阴森恐怖，但希区柯克其实只是将镜头对准了楼梯扶手上慢慢滑下的手套而已。像这样的例子非常之多，比较著名的如在《讹诈》中，爱丽丝随克劳上楼时，在楼梯间的墙壁上留下的不祥阴影就预示着悲剧的发生。最为著名的三个楼梯镜头出现在《迷魂记》、《鸟》与《夺命狂凶》里，《迷魂记》中教堂塔的旋转楼梯显得极高、令人目眩；《鸟》中的阁楼楼梯充满致命的吸引力；《夺命狂凶》里布兰尼在深夜到罗斯克家中寻仇时，在上楼梯时，反复切换的特写，几乎令人窒息——因为你无法了解将要发生的事情。[19]
窥视
阿尔弗雷德·希区柯克(图八)[21]
《后窗》是希区柯克电影当中运用“偷窥”主题最为极致的一部作品，他显然认为每个正常人都有偷窥他人隐私的欲望。在影片的一开始，观众就被处于一种窥视者的角度，因为杰弗腿部的受伤，他只能每天坐在家中透过窗口来观看他家对面的每一户人家，镜头从杰弗瑞家对面的邻居家窗口一一扫过。由此看来，窥视他人的稳私并不是一些刻板、猬琐的人们才会有的娱乐，许多正常人都会产生这样的一种观看情感。
在《惊魂记》中，影片的第一个镜头横摇过燥热午后了无生气的城市全景，然后慢慢推进一扇半掩的窗户内，我们的眼神偷偷潜入一家旅社，玛莉安戴着胸罩半裸地躺在床上，看着没穿上衣的男主角，男主角背对着观众，他们旁若无人般地谈情说爱，希区柯克毫无保留地把男女之间的情欲放给我们，也让我们不自觉的成为了窥视者的角色。后来在贝兹汽车旅馆里，诺曼·贝兹偷窥更衣的玛莉安，也是不动声色就把赤裸裸的欲望表现了出来－－甚至这种欲望是观众所有的。[19]
线索道具
利用情节来制造悬念时，道具必不可少。希区柯克在影片片常用道具来达到令影片中的人物“恍然大悟”或“大吃一惊”，并加重紧张的气氛。比较虚化的是《蝴蝶梦》中有无处不在的“R”字图案，以及《擒凶记》中的那个音符（希区柯克甚至将镜头对准五线谱来强化情境）。有时，希区柯克用物体的特写来提示影片的核心场景，比如《美人计》中的酒瓶，早在片头的酒会上，希区柯克就已经用画面为酒窖中那场惊心动魄的戏打下了伏笔。《鸟》中也是这样，将开场安排在鸟店中。
《绳索》是运用道具最为经典的影片，影片中的绳索是杀死大卫的工具，又被杀人犯用来捆绑书籍赠送给大卫的父母，以达到其寻求刺激的目的。绳索是重要道具，同时也包含着深刻寓意－－扭曲的心理束缚着知识与道德。希区柯克用的片头字幕也呈拧成一团的绳索状。同样，《夺命狂凶》的字幕也被设计成条纹领带状－－那也是影片中用来杀人的工具，变态杀人狂罗斯克利用领带杀人；而主人公布兰尼相仿的领带被利用误导观众；警官奥斯福德的领带其实也是一样的，从深层次上将他们无法满足的欲望等同在一起。当然《夺命狂凶》还有一个最重要的线索道具－－罗斯克剔牙用的胸针。从一开始，镜头就耐心讲解了罗斯克的这个习惯，最后这个道具引发了影片的高潮。
其它比较著名的道具有《讹诈》中爱丽丝的手套、《心声疑影》中查理舅舅送的戒指、《火车怪客》中海恩斯的打火机，以及《电话谋杀案》里的丝袜与钥匙－－这些都在推动情节上起到了微妙的作用。[19]
婚姻危机
阿尔弗雷德·希区柯克(图九)[22]
希区柯克式的婚姻似乎不是充满了秘密就是充满不幸，《美人计》、《忏情记》、《艳贼》中的婚姻状态无不如此。在《帕拉亭案件》中希区柯克用两条线索表露出对婚姻不堪一击的看法。安东尼律师与妻子看似美满面的婚姻，在帕拉亭夫人出现后以不可思议的速度迅速产生裂痕，而后者因为婚姻的不幸福而杀死了丈夫。《哈里的麻烦》中珍妮听说丈夫的死讯竟然有些兴高采烈。《伸冤记》中亨利·方达的婚姻是希区柯克影片中最为坚贞的，在丈夫被怀疑有罪的期间，妻子也始终支持他，呈现出最令人感动的家庭场景－－但即使是如此，生活的压力最终令妻子精神崩溃，自责与埋怨起来。希区柯克以此来证明没有一对夫妻是幸福的，就像在《农夫的妻子》里说的：婚姻生活就像一个蒸汽压路机，压扁了男人的希望和女人的喜悦。[19]
黑色幽默
希区柯克的黑色幽默准确地说是一种“残酷的幽默”，其中最残酷的一次出现在《夺命狂凶》中，罗斯克在土豆堆中与死尸搏斗的情景，起初他被死尸“踹”了一脚，然后用来撬开死尸手指的刀被折断－－这组镜头竟然能让你在毛骨悚然中，还能发出一丝笑来。
《鸟》中间也有一段让人无法发笑的可笑场面，发生在小学遇到袭击之后。可怕的逃亡后，米兰妮来到小镇酒吧，可是没有人相信。大家在灾难来临时，还在大声说笑。其实早在米兰妮来到这个海边小镇前，她带着的两只爱情鸟在车上左摇右摆的模样就十足的可笑，但谁会预料到不久之后，鸟类竟然发动了一起可怕的攻击。[19]
性虐待
看希区柯克电影的表面，似乎跟“性虐待”这个词有些不沾边际，但去看看他的作品里是如何对付那些自视高贵的金发女郎，你就发现在他和谐平静的平常心下有着高度压抑的欲望。《三十九级台阶》中的女政治家与《海角擒凶》中的女模特都被“杀人犯”拖来拖去，偏偏她们都打扮得时髦体面。
希区柯克作品中的男女主角几乎无一例外都有施虐与受虐倾向。《艳贼》里马克与玛尔尼是最为典型与明显的一对，玛尔尼因为误杀了水手嫖客，而终身背负性受虐感；而马克则对这个女贼有着强烈的征服欲与占有欲。
《房客》中年轻美貌的黛西被房客所吸引，而他是一个极度恐怖的连环杀人案的疑凶。从此以后，希区柯克的金发女郎们便对危险人物乐此不疲，《爱德华大夫》里英格丽·褒曼对格里高利·派克的爱慕远不止因为后者英俊的面貌，而是从心理深处对危险（虐待）的渴求，就好像《鸟》中蒂比·赫德伦会无缘无故走上危险的阁楼一样。
当你仔细去观看希区柯克作品时，你就会发现男主角对女主角的控制、女主角对男主角的屈服是非常明显的，这是施虐与受虐最基本的表现。[19]
蒙太奇
阿尔弗雷德·希区柯克(图十)[23]
蒙太奇剪辑风格就是运用一连串短时间的镜头（通常都是特写镜头）快速剪辑起来，制造视觉上凌乱及心理上紧张的感觉。
《西北偏北》：Cary Grant 单独一人被诱骗到广阔的玉米田，从高空临下拍摄的镜头中，公车从远处缓缓驶来，下车的男主角在画面中只是一个小点，显的渺小与彷徨，接着是关于他的镜头以及他的主观镜头互相剪辑；再来则是他遭到飞机喷洒农药攻击，全部过程被拆解成 Cary Grant 他一人以及飞机的互相剪辑；最后则是 Cary Grant 发现到远方来了一辆大卡车，他诱使飞机撞上那辆大卡车，将观点转移到经过的路人，趁此时大家都不注意的时候 Cary Grant 偷开走另外一人的轿车。此段落不仅是电影语言的经典示范，并已收纳进无数本电影教科书中当作范例。
《惊魂记》(浴室谋杀案)：Janet Leigh 在浴室内淋浴，整个过程被拆解成浴室内的不同物品并且用不同角度拍摄。例如淋浴用的莲蓬头，可以用水平的角度拍摄它，也突然可以用超级仰角的角度让莲蓬头对着摄影机的方向喷水。Janet Leigh 的人体也被选择性拍摄，不仅制造出她独自一人浑然忘我的情境，当然也避免过度拍摄裸露的人体导致引起电影检查的麻烦。突然浴室门被打开，一把刀的特写出现，然后摄影机从 Janet Leigh 的角度拍摄到防水塑胶布后面的人影，预告接下来的谋杀。整个谋杀过程也被拆解成动刀的动作跟 Janet Leigh 惊吓吼叫的特写，最后结束在血水流向出水口的特写画面。
《鸟》：一群人躲在餐厅里面，望着加油站那边遭到鸟群攻击的段落。由于汽油不慎流出，餐厅里面的人顺着汽油的流向产生出“餐厅里面的人”以及“餐厅里面的人的主观镜头”互相剪辑，最后结束在一不知情男士为了点香烟不慎将流出来的汽油点燃，导致加油站大爆炸的画面。[24]
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