[摘要] 《艋舺》是由钮承泽执导，阮经天、赵又廷、凤小岳、柯佳嬿等担任主演的青春动作片。这是一段台湾帮派的往事。本片讲述了太子帮五兄弟一起闯黑道，然而后壁厝老大的死，使整个
《艋舺》是由钮承泽执导，阮经天、赵又廷、凤小岳、柯佳嬿等担任主演的青春动作片。
这是一段台湾帮派的往事。本片讲述了太子帮五兄弟一起闯黑道，然而后壁厝老大的死，使整个艋舺黑道局势发生了剧烈动荡，太子帮五人的友谊也因此面临挑战。在杀机四伏的情形中，五兄弟面临着黑道与友情的抉择。
蚊子（由赵又廷饰演）17岁那年搬到艋舺并转入当地一所三流高职。在他进入学校的第一天，他为了抢回被
导演：钮承泽
编剧：钮承泽；曾莉婷；
制作人：李烈；钮承泽；蔡信弘；Yao Cheng-Chung；Tsai Hsin-Hung；黄志明 ；曾莉婷
摄影：包轩鸣
剪辑：钮承泽
原创音乐：陈珊妮
艺术指导：Mei Ching Huang；Chen Po-Jen
美术设计：黄美清；Max Huang；Wu Rou-Yun
服装设计：李大齐；Fang Chi-Lun；Ta-Chi Lee
视觉特效：Johnny Lin
副导演/助理导演：林书宇；Hao Fang-Wei；Kuan Wei-Chieh；Tsai Yu-Ting
动作指导：梁吉泳
注：演职员表参考资料来源[2]
注：角色介绍的参考资料来源[3]
第47届台湾电影金马奖
Mei Ching Huang
Chen Po-Jen
注：获奖记录的参考资料来源[4]
在马如龙打和尚的那场戏中，阮经天是真的挨了一百多个巴掌。[5]
电影里也有一些打斗场景是用“声东击西”的方式做出来的。
音效指导杜笃之在年轻时就去宝斗里收录妓女的声音。[6]
在影片开拍之前，阮经天第一次穿上为他自己设计的花衬衫，大赞衬衫很帅。制片人李烈说起“花衬衫”也颇为得意。[7]
艋舺原指小船，后引申为小船聚集的地方。同时艋舺也是个古老的城区，
本片正是利用黑道这样张力极大的生活方式，来表现一个戏剧化的时代，一个性格强烈的城市。各种19世纪80年代的素材，俗艳的色彩、生动的图腾，重新拼贴，创造出新的时尚氛围。导演钮承泽的野心是要创造一种属于台湾本土的动作类型，这是一部充满情绪、不套招、写实但又有美感的一种青春动作片。
制作之初导演就下了决心，1987年之后才有的事物绝对不能在电影里面出现。钮承泽花了四年的时间，无数次地去艋舺，精心寻找拍摄角度，却仍然感到极大的困扰。片中太子帮骑摩托车的那场戏，最后演变成必须封街，否则无法拍摄。很多大楼、现代招牌在后制阶段都用特效涂掉。
电影开场不久，有一场激烈的打群架戏码。这场戏里，钮承泽和音乐总监陈珊妮摒弃掉激越的配乐，替之以一种柔软的、温馨的、带一点趣味的音乐来制造反差去调节画面上的暴力。导演解释说这样的处理是因为前半段的打斗其实都不是性命相搏的，而只是血气方刚的一种发泄甚至是舞蹈，且并未使用兵器。所以整体而言有一种诙谐感和荒谬感，像一场遥远的、曼妙的集体律动。
由于陈珊妮独特的风格，在和导演充分沟通后，她在《艋舺》的配乐上做了很多尝试，比如使用大规模编制的管弦乐、用真的乐器演奏、有一些破格的想像和思维等。尤其是在片子后半部，从真相要开始揭露的那一刻起的电影配乐做得较为到位。[5]
本片虽披着黑道的外衣，却始终在讲一个关于怀念的故事，怀念一段青春，
《艋舺》对于黑道中人性的挖掘、兄弟情脆弱的探讨，并没有脱出《英雄本色》的窠臼。但是它却呈现出一种与以往所有黑道电影非常不同的“文艺”气质。（时代周报）[9]
这部电影对于台湾本土电影来说，其存在的意义并不是破票房纪录，而是为台湾电影工业提供了一个范例。（搜狐娱乐）[10]
影片对黑社会介入之深、血腥暴力场景之多令人触目惊心，但配乐与画面都用煽情的手法，这和以往的青春片多采用朴素清新的写实手法截然不同。（深圳商报）[11]
电影在挣扎的矛盾上让人感怀，也让人动容。（四川在线）[12]
偶像剧的阴影无处不在，特写、号哭和一些刻意为之的男人情感，导致导演钮承泽无法
本片夹杂许多闽南语文化与谚语，对于中国大陆的部分观众而言有着较高的进入障碍。（21世纪经济报道）[14]
电影中存在校园罢凌现象、歃血为盟互相结拜的情节，部分家长担心孩子看后把这些东西视为理所当然，有的老师也担心学生观众分不清剧情和现实生活。（搜狐娱乐）[15]
艋舺这部电影难以让人联系到黑帮，反而像是一部青春舞动、温情绚烂的言情剧。这里的斗殴、暴力、械斗、街道更像是一些佐料，类似于琼瑶剧中的惨淡的哭、悲戚的哀号或者精致而虚无的对话。（南都娱乐周刊）[6]
注：发行信息的参考资料来源[16]
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