[摘要] 中央音乐学院（Central Conservatory of Music），简称“央音”，是中国艺术院校中唯一一所国家重点高校和“211工程”建设学校，1950年始建于天津。原隶属于中国文化部，2000年归属教育部。
中央音乐学院（Central Conservatory of Music），简称“央音”，是中国艺术院校中唯一一所国家重点高校和“211工程”建设学校，1950年始建于天津。原隶属于中国文化部，2000年归属教育部。
截至2015年1月16日，学院有本科在校生1543人，研究生在校生663人。[1]
中央音乐学院的历史应追溯到1940年11月抗战期间在陪都重庆青木关成立的国立音乐院，该院是中央音乐学院多个前身中一脉相承的主要前身。[2]
1949年9月，由国立音乐院（含幼年班）、东北鲁迅文艺学院音工团、华北大学文艺学院音乐系、国立北平艺术专科学校音乐系、上海、香港中华音乐院等几所音乐教育机构在
1950年6月，学院在天津补行成立典礼。
1952年，燕京大学音乐系并入学院。
1958年，学院迁至北京，坐落在北京西城区复兴门原清醇王府旧址（光绪皇帝出生地）。
1960年，学院被定为国家重点高等学校。
1999年，学院被列入国家“211工程”重点建设学校。
2000年，学院归属教育部。[3]
央音沿革图[4]
1964年郭沫若先生为学院题词
重庆青木关国立音乐院校门
香港中华音乐院
中央音乐学院校门(1958- 北京)
2014年学校官网显示，学校共有1个教育部人文社会科学重点研究基地，4个校级研究中心。[1]
教育部人文社会科学重点研究基地——中央音乐学院音乐学研究所
校级：提琴制作研究中心、现代电子音乐中心、音乐治疗中心、嗓音研究中心[2]
1987年至2012年，学院共取得科研成果奖87项，其中省部级以上61项。2013年，学院有国家级项目立项4项。[5]
2013年国家级项目立项一览表[5]
序号
项目批准号
负责人
课题名称
课题类别
课题经费(万)
1
12FYS008
王新华
16、17世家西方音乐音高组织体系之演变
国家社科基金后期资助项目
15
2
12QKA100
温永红
国家社科基金学术期刊资助
国家社科基金学术期刊资助
40
3
13FYS006
项筱刚
李凌音乐评论研究
国家社科基金后期资助项目
18
4
13AD003
王次炤
中国传统音乐的美学研究
国家社科基金重点项目
30
中央音乐学院2011-2011年科研成果（论文）一览表[6-7]
馆藏资源
截至2011年8月19日，中央音乐学院图书馆面积4780平方米，馆藏图书乐谱、音像资料、音乐期刊等各种载体形态的资料逾47万件（册），包括古琴、琵琶文字谱、寺庙音乐工尺谱、传统民族乐器演奏谱等珍贵资料，以及不同时期、不同流派的外国作品。另外还有不同语种的专业理论及工具书7.5万余册，音乐期刊1万余册，音像资料22.6万余件，是中国最大的专业音乐图书馆。同时，数字图书馆还拥有《馆藏音乐书籍全文库》、《馆藏音乐乐谱全文库》、《音乐核心期刊全文库》、《馆藏音像资料点播库》等数据库。电子资源覆盖书籍、乐谱、期刊、音视频，是国内目前最大的专业音乐电子资源库。图书馆还收藏有中国现代作曲家的资料及手稿，以及许多珍贵的文字和音响资料。1997年，该馆加入了国际音乐图书馆协会(IAML)，成为国内的第一个会员馆。[8]
学术期刊
学术性季刊《中央音乐学院学报》是全国艺术类中文社科核心期刊中唯一拥有教育部名栏的期刊，2010年入选教育部高校哲学社会科学名刊工程。[2]
截至2014年6月27日，中央音乐学院有18个教学单位。共有18个本科专业方向。[9]
教学单位及本科专业[1] [10-13]
中央音乐学院是全国高校首批博士点授予单位。截至2014年6月27日，学院有1个一级学科博士授权点，1个一级学科硕士点，1个博士后流动站，1个国家重点学科（覆盖2个二级国家重点学科）。[2]
一级学科博士授权点：音乐学
一级学科硕士授权点：音乐学[1]
博士后流动站 ：艺术学科研流动站[1]
国家重点学科：音乐学（作曲与作曲技术理论、音乐学和音乐表演艺术）[2]
2015年学校官网显示，学院有在职教师总数为359人，其中博士生导师47人，硕士生导师166人；专任教师281人，其中教授85人，副教授86人，占专任教师总数的百分之六十；有市级优秀教学团队3个。[2]
北京市级优秀教学团队[14-15]
学院设有社会音乐教育部和海内外社会音乐考级委员会，以及中央音乐学院出版社和环球音像出版社。2005年，创立了亚洲第一所培养和训练乐队演奏人才的机构——乐队学院。还设有海内外社会音乐考级委员会，与教育部考试中心共同推出“全国音乐等级考试”。[2]
质量工程
截至2012年，学院有国家级精品课程10门，北京市级精品课程6门，“精品视频公开课”1 门；有国家级特色专业2个、教育部人才培养模式创新实验区2个、国家级实验教学示范中心1个、北京市实验教学示范中心2个。[1]
国家级特色专业：音乐学、音乐表演[16]
国家级实验教学示范中心：管弦系[1]
北京高等学校实验教学示范中心：管弦系和乐队学院、音乐教育系[1]
教育部人才培养模式创新实验区：西方音乐史教研人才培养模式创新实验区、数字化视唱练耳公共教学体系实验区[17-18]
国家级精品课程：西方音乐体裁与名作、20世纪西方音乐、中国古代音乐史、中国近代音乐史、音乐美学基本问题、西方音乐史、作品分析、音乐表演美学、世界民族音乐、中国传统器乐[19-26]
北京市级精品课程：作品分析、世界民族音乐、中国传统器乐、音乐表演美学、曲式与作品分析、西方音乐史[27]
教学成果
据不完全统计，截至2012年，学院共获国内外各类奖项共计3219人次，其中，国内获奖2485人次（金奖779人次），国际获奖734人次（金奖250人次），其中包括著名的柴可夫斯基国际音乐比赛的金银奖等。[2]
部门
身份
获奖者
年份
名称
名次
获奖作品
音乐学系
教研人员
杨民康
2012
第六届高等学校科学研究优秀成果奖(人文社会科学)著作奖
三等奖
本土化与现代性--云南少数民族基督
教仪式音乐研究[28]
学院每年都聘请众多国外著名音乐家和学者来院讲学或任教，也有计划地选派教师和学生出国学习、讲学和演出。聘请国际著名音乐家担任名誉教授或客座教授，其中包括作曲家潘德列茨基、谢德林、古柏杜丽娜，指挥家小泽征尔、祖宾·梅塔、巴伦伯依姆、钢琴家阿什肯纳齐、弗莱舍尔、波格莱里奇，小提琴家梅纽因、斯特恩、帕尔曼、穆特、克莱默、文格洛夫，大提琴家罗斯托洛波维奇、马友友，歌唱家贝尔冈齐、帕瓦罗蒂、多明戈、杰西·诺曼等，他们定期或不定期地来院访问，举办大师班。[2]
整体图案是一个“乐”字——体现了音乐的含义。
整体图案又像两个人在培育一个花蕾——体现了教育的含义。
图案两侧的人是古篆字“艺”的一半——体现了艺术的含义。
学校标识
中央音乐学院全部社团（2014）[29]
中央音乐学院校区本部北京西城区鲍家街43号。大学部校园分东西两个校区，占地面积54446.54平方米。校园东区毗邻本部，占地面积为6735.3平方米。教学区校舍建筑面积为87485.33平方米，其中教学行政用房有68855.51建筑平方米，附中校区设在北京丰台区方庄方群园。[1]
花坛
施坦威花园
聂耳像
假山
花境
廊架
（校园风光图片资料[31-32] ）
施坦威花园：其设计灵感来自五线谱中的高音符号，鸟瞰花园规划，就是一枚高音符号。符号西端是由几池月季组成的月季园，在成为施坦威花园园中园的同时，也发挥着园路迂回环岛的作用。东端是水池，倒映蓝天白云，寓意艺术思想的天空无止境。连接两端的是南北两条园路，两路之间是一片相对开阔的草坪，外围则是施坦威花园的特色景观———龙柏球和琴键式黄杨绿篱。花园种植着高油松、五角枫、胶东卫矛树、粗棑、海棠、木绣球花、龙柏球等30多个品种的植物。[31]
综合广场：占地4500平方米，是学校的中心。其设计风格现代又具艺术，花岗岩碎拼园路将广场分为南北两部分。北侧草坪和综合楼之间是一片种植带。[31]
筝园：位于篮球场北侧，园子的中间用木条铺设了一个小广场，刷上胡桃木色的木蜡油。几块像古筝的石板放置在小广场四周。[31]
琴园：中央音乐学院内图书馆东侧，有一块开敞式S型休憩空间，中间铺设花岗岩园路，以樱花红石条作装饰。围绕原有古树砌制的圆弧形木座椅，配以米黄色涂面，整个空间轮廓似一把大提琴，故而被命名为“琴园”。[31]
[2]
黄日照，1953年进入中央音乐学院，香港管乐建基人之一
刘诗昆，1957年进入钢琴系继续学习
刘秉义，1962年毕业于声乐系本科，后留校任教
刘育熙，1962年毕业后留校任教
李双江，1963年毕业于声乐系本科
吴雁泽，1964年毕业于声乐系本科
金铁霖，1964年毕业于声乐系本科
殷承宗，1965年毕业
吕思清，1977年进入中央音乐学院
赵季平，1978年进入中央音乐学院作曲系
谭盾，叶小纲，陈其钢，郭文景，陈怡，刘索拉1978年考入中央音乐学院作曲系
迪里拜尔，1980年考入声乐歌剧系，1987年获硕士学位
关牧村，1987年毕业于声乐系本科
汪峰，1991年 考入中央音乐学院本科，学习小提琴，中提琴。并在同年获得全国小提琴比赛第二名。
郎朗，1993年进入中央音乐学院
吴彤，1994年毕业于中央音乐学院民乐系，轮回乐队主唱.
曹轩宾，1998年进入央音乐学院学习打击乐器专业
林静楦，2007年进入中央音乐学院
朱金专，2009年毕业中央音乐学院
尹帮聪，2009年毕业中央音乐学院声乐系本科
张艺军，2011年进入中央音乐学院
张梓轩，2014年进入中央音乐学院
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