宝莱坞

宝莱坞的制片厂外景宝莱坞（Bollywood）是对位于印度孟买电影基地的印地语电影产业别称。宝莱坞时常被误解为所有的印度电影，而实际上，它只代表部分印度电影产业。宝莱坞是世界上最大的电影生产基地之一，拥有数亿观众。...

宝莱坞的制片厂外景宝莱坞（Bollywood）是对位于印度孟买电影基地的印地语电影产业别称。宝莱坞时常被误解为所有的印度电影，而实际上，它只代表部分印度电影产业。宝莱坞是世界上最大的电影生产基地之一，拥有数亿观众。

宝莱坞（Bollywood）是位于印度孟买的广受欢迎的电影工业基地的别名。印度人将“好莱坞”(Hollywood)打头的字母“H”换成了本国电影之都孟买(Bombay)的字头“

宝莱坞也被称作是“印地语(Hindi)的影院”，其实乌尔都语(Urdu)诗歌在这里也相当常见，同时英语的对白和歌曲所占的成分也正在逐年增加。不少影片中的对白中都有英语单词短语，甚至整个句子。一些电影还被制成两种或三种语言的版本（使用不同语言的字幕，或者不同的音轨）。

宝莱坞和印度其它几个主要影视基地泰米尔语- Kollywood，特鲁古语(Telugu)，孟加拉语(Bengali) - Tollywoord，坎拿达语(Kannada)和马拉亚拉姆语(Malayalam)等构成了印度的庞大电影业，每年出产的电影数量和售出的电影票数量居全世界第一。宝莱坞对印度以至整个印度次大陆，中东以及非洲和东南亚的一部分的流行文化都有重要的影响，并通过南亚的移民输出传播到整个世界。

影片的情节多是通俗闹剧，里面有很多些公式化的成分，比如命运不佳的情侣，愤怒的父母亲，腐败的官员，绑匪，心怀阴谋的恶人，沦落风尘的善良女子，失散已久的亲人和被命运分开的兄弟姐妹，戏剧性的命运转折，还有方便的巧合。

当然也有些影片有着多些的艺术追求和复杂些的剧情（比如Satyajit Ray、Mrinal Sen、Guru Dutt、Shyam Benegal、Hrishikesh Mukherjee和Gulzar等人的电影），但这些电影往往在票房不敌口味更大众化的电影。然而，宝莱坞正在转变。他们希望看到不同的印度电影。

应该指出的是，符合大众口味的电影中也有不少是有价值的，或者作为精雕细琢的娱乐片，或者以其自身的方式有着艺术上的成就。宝莱坞电影的任何一个影迷都能够列出一系列超过普通masala电影的影片来。

电影对白和歌曲的歌词通常由不同的人写成。对白通常使用印地语，诗歌

在1975年的电影Deewar里，匪徒Vijay和他的亲生兄弟警察Ravi的对话：

::Vijay: 我们的生活都是从同一个地方开始的 -- 再看看我和你。我有车，房子，钱 --

::Ravi: 我有母亲。

曲作者总是喜欢某些特定的词作者，以致于词作者和曲作者被当成是一个小组看待。歌词一般都是关于爱情的。宝莱坞的歌词，尤其是老电影里面，频繁的用乌尔都语或印度斯坦语里面丰富而优雅的各种阿拉伯和波斯外来语。下面是一个例子，1983年的电影"英雄"(Hero)，由伟大的词作者Anand Bakshi作词。

::''jiyoongi main kaisey, is haal mein barson''

::''Maut na aayi, teri yaad kyon aayi,''

::''Haaye, lambi judaayi!''

::我们刚刚分开了一两天，

::我要怎么再这样过几年？

::死亡没有到来；可为什么对你的记忆却到来了

::哦，这漫长的分离！

演员：阿米尔·汗，卡琳娜·卡普， 德瓦汉， 沙尔曼·乔什

奥米·瓦依达， 波曼·伊拉妮， 莫娜·阿查切

宝莱坞吸引了印度各地的人前来工作，包括成千上万满心期盼在电影业一举成名的演员。模特和选美选手，电视演员，剧场演员甚至普通人都来到孟买，梦想能成为明星。但是和在好莱坞一样，只有极少数人最后能获得成功。

宝莱坞可以是排外的，与电影界业内人士的有关系的人比别人更容易抢到令人垂涎的机会。然而，业内的关系并不能保证长久的成功：竞争是残酷的，如果后辈们不能获得票房的成功，他们的事业也就会步伐踉跄。

电影音乐在这里被称作''filmi''。（来自印地语，意为“电影的”）。

录音歌手会出现在片头的显著位置，并且有着自己的支持者。这些歌迷会去观看没有什么出色之处的影片，只为听到他们喜爱的歌手的歌声。电影音乐的作曲者，即音乐总监，也是家喻户晓的人物，他们的歌曲往往可以决定一个电影的成败。

宝莱坞电影中的舞蹈，尤其是早期的那些，主要是根据印度舞蹈编排的：古典风格的舞蹈，历史上印度北部舞女（tawaif）的舞蹈或者民族舞蹈。在当代电影里，印度舞蹈的元素开始和西方舞蹈风格（如MTV和百老汇音乐剧中的）相融合，不过纯粹的西方流行和印度古典舞蹈接连出现在同一部电影中的情景也不在少数。通常男女主角分别与同性的伴舞一同表演。而男女主角的双人舞则都在美丽的自然风光中或者雄伟的建筑里进行。这种场景被称作“图画化”。而瑞士是这种场景的一个热门外景地——主要因为阿尔卑斯山谷的风貌令人想起克什米尔。虽然被很多人认为是印度最美丽的地区，克什米尔从相当长时间之前开始就由于暴力冲突而成了禁区。

歌曲的歌词以不同方式联系着电影中的情节。一些时候，歌曲被加进了剧情当中，这样演员就有演唱的理由；另外一些时候，歌曲是演员思想的一种外化，或者预示着接下来要发生的事件——这种事件通常是两个角色坠入爱河。

Kapoor家族(Prithviraj Kapoor, Raj Kapoor, Shammi Kapoor, Shashi Kapoor, Randhir Kapoor, Rishi Kapoor, Rajiv Kapoor, Karisma Kapoor, Kareena Kapoor)

Deols家族 (Dharmendra, Hema Malini, Sunny Deol, Bobby Deol, Esha Deol , Abhey Deol)

Khannas家族 (Twinkle Khanna, Rinke Khanna, Rajesh Khanna, Dimple Kapadia)

Dutts家族 (Nargis, Sunil Dutt, Sunjay Dutt)

Hussains家族 (Tahir Hussain, Aamir Khan阿米尔汗, Faisal Khan)

Khans家族 (Salim Khan, Helen, Salman Khan, Arbaaz Khan, Sohail Khan)

Samarth-Mukherjee系 (Shobhana Samarth, Nutan, Tanuja, Mohnesh Behl, Tanisha, Kajol, Debrashee Roy, Ram Mukherjee, Rani Mukherji)

Bachchans家族 (Amitabh Bachchan, Abhishek Bachchan, Jaya Bachchan)

与好莱坞相比，宝莱坞的影片的预算要相对少些。在布景、服装、特效和摄像方面直到1990年代中后期都还不算是世界级的。但随着西方电影和电视在印度的普及，宝莱坞提高制作水平的压力也逐渐增加。在海外拍摄的影片在票房所获得的成功使孟买的电影人开始周游世界，在澳大利亚，新西兰，英国，欧洲大陆等地进行拍摄。比如印度往事(Lagaan)，宝莱坞生死恋(Devdas)和正在制作的''The Rising''。

宝莱坞所面临的另外一个问题是对其影片的广泛盗版。盗版DVD常常比电影在影院公映还早上市。设在巴基斯坦和印度的工厂生产着成千上万张的盗版DVD，VCD和VHS录像带，并把它们销往全世界。(非法复制在巴基斯坦尤为盛行，由于政府禁止进口印度电影，人们只能通过盗版得到它们。）在印度和整个亚洲，有数之不尽的小有线电视公司播出这些影片时，而不付任何报偿。在美国和英国，由印度人开的杂货-香料-音像商店里出售来源不明的录像带和DVD，消费者之间的互相拷贝则使问题更加恶化。

电视，卫星电视和进口电影不断的入侵着印度的娱乐市场。过去，宝莱坞的大部分电影都能最后盈利，影片也开始从英国、加拿大和美国等西方国家影院所获得票房收入。这些国家的印度移民日渐增多，印度电影的市场也随之增长。同时印度电影在亚洲和西方国家的“外国”观众也在增加，不过速度则慢些。

受到制作周期短和预算少的限制，一些宝莱坞的作者从西方成功电影中直接借来情节甚至场景，一些作曲者也从西方电影乃至其他印度电影中抄袭音乐旋律。多数对西方电影的抄袭都不会受到惩罚，因为西方人对此基本上一无所知；而且，许多印度观众本身也不熟悉西方电影和曲调。宝莱坞电影中终究存在多少抄袭是个广受争议的问题。有些人说是零星存在，有些人说相当频繁。

2005年，印度电视台的“全印度通缉”(India's Most Wanted)节目爆出丑闻，几个宝莱坞电影人（包括Shakti Kapoor和Aman Verma）被指责向年轻女演员索取性交易。节目称女演员被告知她们只有“合作”才能得到上镜的机会。这种勾当当然不局限于宝莱坞的红人；全世界的电影业都存在着利诱胁迫女演员就范的传言。这个节目所指控的几个人激烈的否认了这些罪名，而绝大多数宝莱坞电影公司都对他们表示支持。

印度银幕杂志Filmfare在1953年举办了第一届Filmfare奖(Filmfare Award)。该奖后来成为宝莱坞的奥斯卡奖。杂志的读者进行投票，最后的颁奖在一个众星云集的盛大仪式上进行。该奖与奥斯卡奖一样常被指责对影片商业成功的关注超过影片内涵。

宝莱坞女星Lara Dutta在现场表演

其中受欢迎的一些奖项包括：

Zee Cine 奖

Star Screen 奖

星尘奖

这些奖项都有精心设置颁奖仪式，歌舞表演，有明星和崭露头角的新星参加。

以吸引海外的印度和外国观众。几次典礼分别在阿姆斯特丹、新加坡、英国和南非举行。

1973年以来，印度政府出资赞助了“国家电影奖”(National Film Awards)，由国家出资的电影节管理局(Directorate of Film Festivals - DFF)颁奖。DFF所面向的不光是宝莱坞电影，还包括其他地区的电影和独立电影/艺术电影。颁奖典礼由印度总统主持，所有人都因此而渴望获奖。

很多人说，宝莱坞的电影形式单一，内容自娱自乐。看一部觉得新鲜，看第二部就觉得雷同，只有印度人才会如此推崇不已。但是对全世界来说，宝莱坞就像印度最美丽的一张名片，展现了印度人独特的魅力。 而今，印度的电影明星们在世界名流的圈子里风头日健，不少好莱坞明星开始往宝莱坞发展。宝莱坞明星的婚礼上，可以请到美国前总统克林顿夫妇和英国女王伊丽莎白；就连美国总统到访，还传出了宝莱坞第一美女没空见布什的消息，可见印度宝莱坞的影响力，越来越大了。卡瑞诗玛·卡普尔在《奇迹》中饰女主角

豪华婚礼请来世界名流

这个豪门子弟迎娶的新娘是名模特，此前也在宝莱坞电影中出演过角色。约350名贵宾出席了这场长达7天的“马拉松”婚礼。 几天来，众多名流乘坐私人飞机悉数赶来捧场，包括英国女王伊丽莎白二世、美国前总统克林顿夫妇、美国超级名模纳奥米·坎贝尔、美国当红歌星吹牛老爹、美国前总统约翰·肯尼迪的女儿杰姬·肯尼迪以及数度出演007系列影片的英国著名影星罗杰·摩尔。 婚礼从周一晚孟买的奢华舞会开始。舞会结束后，婚庆大篷车开到拉贾斯坦邦乌代普尔的一座宫殿，来宾们被手持白花的美丽少女围绕着。周二晚是狂欢舞会，宾客们坐着装饰有茉莉和玫瑰的船只，来到一个岛上，观赏精彩的节目，一些人用羽毛打扮成流浪者和女妖。周六晚，婚礼接近尾声，贵宾们此时悉数登场，晚会在德里最高档的酒店举行。

造梦 10岁小导演破世界纪录

宝莱坞给更多人带来的是成名的梦想。10岁的印度男孩马斯特·基桑无疑是其中最特殊的一个。他气定神闲地站在摄影机旁，指导印度大影星杰基·希洛夫渐渐入戏。他正准备以此片冲击年龄最小电影导演的吉尼斯世界纪录。 可别小看了天才基桑，他在宝莱坞已经闯荡了6年，而且硕果累累：出演过24部电影，1000多集电视剧，自己创作电影插曲并演唱。难怪在宝莱坞，他有个绰号叫“大师基桑”。与基桑一起工作过的导演和摄影师都对他无休止的好奇心印象深刻，拍摄间隙，基桑总是缠着他们对各种技术问题刨根问底。如今，这个人小鬼大的天才终于坐到导演的位置上。 印度著名影星希洛夫也对他赞赏有加:“基桑很清楚想要演员表演出怎样的效果。因为他是天才，我一定要在他的影片里扮演个角色。”

唱不“衰”的宝莱坞电影

一批经典的宝莱坞影片至今在人们心中留有美好记忆。但是看多了，你就能总结出宝莱坞的套路，因此也有人说，宝莱坞很多时候是给印度人自娱自乐的。印度导演总会在讲故事的间隙甩出一大段歌舞来，不论男女老少，从这边桥头唱到那方田野，从一个城镇跳到另一个村庄，忙得不亦乐乎。在歌声中，一场大对决使坏人得到了应有的下场，离别甚久的男女主角最终相拥在一起。

宝莱坞影城由大大小小数家国有或私营的拍摄基地组成。很多大型室内摄影棚都有中央空调，以适应印度炎热的气候，而且隔音条件良好。室外摄影场地更多了，有农庄，寺庙，别墅，花园，牧场，森林，湖泊，群山。可想而知，只要是拍发生在印度的电影，需要什么样的外景都能在这里找到。

在印度,虽然也有最新出品的好莱坞大片,但是印度人最追捧的还是本土电影，大多数印度人每个月看电影的次数不少于2次。所以，印度电影院全年电影的票房收入是很高的，也正因如此，印度城市的大街小巷，都能看到宝莱坞的电影海报。

吸引 前港督之女爱拍印度戏

宝莱坞还吸引了末任港督彭定康的小女儿、26岁的彭雅思。她在港岛英童学校上学的时候就给自己定下做演员的目标，过了好一段时间才找到感觉。电影《芭撒提颜色》（又名《青春无敌》）得到了人们的认可，片中她和有完美先生称号的印度“阿汤哥”阿米尔汗合作。该片上月末上映时，刷新了印度和其他放映国家的票房纪录，彭雅思还额外多花了一个月时间学习印地语。

风潮 好莱坞明星纷纷投奔

在交出了银幕英雄007的佩枪后，老牌影星皮尔斯·布鲁斯南从好莱坞转战到另一个造梦工厂———印度宝莱坞。51岁的布鲁斯南透露，他的下一部影片除了会在洛杉矶和伦敦取景，还有部分场景会在印度拍摄。布鲁斯南拒绝透露关于这部影片的具体情况，只是表示：“这是我第三次来到印度，而好莱坞和宝莱坞之间互相滋养的关系已经越来越密切。” 而好莱坞黑人动作明星威尔·斯密斯也已经和多位印度导演有过接洽，希望能够进军宝莱坞。

的确，新一代的印度电影已经得到了欧美观众的认可，像《季风婚宴》、《我爱贝克汉姆》等优秀印度影片也在好莱坞取得了不俗票房。上个月，好莱坞大牌影星兼导演迈克尔·道格拉斯也访问了孟买的电影基地。道格拉斯透露，他即将主演一部由好莱坞和宝莱坞合拍的动作片《与季风赛跑》，片中和他演对手戏的是号称“印度最美”的女星艾维雅·瑞儿。剧情围绕一起钻石劫案展开。印度“概念影片公司”负责人表示，新片是一部深受宝莱坞影响的好莱坞电影，剧组的大部分成员都将是印度人。

印度宝莱坞影界还考虑重拍《麻雀变凤凰》，将之变成印度语发音的歌舞影片，场景也会改得具有印度风。而他们心目中的女主角第一人选竟然还是茱莉娅·罗伯茨！

逐渐进入了西方电影观众和电影人的视野。

一张在法国的宝莱坞宣传海报

阿富汗人也看宝莱坞电影，因为他们在地理上接近印度次大陆，此外，电影中的文化和语言也与阿富汗的文化语言相近。甚至一些宝莱坞明星的祖籍或亲族也在阿富汗。许多涉及到阿富汗的宝莱坞电影是在阿富汗境内拍摄的，包括Dharmatma、KabulExpress、KhudaGawah和EscapeFromTaliban等影片。

印度电影在一些阿拉伯国家也很流行，尤其是在海湾国家。这些国家通常以阿拉伯语配音发行印度影片。

在部分非洲国家也可以欣赏到宝莱坞电影。在一些南非国家，如尼日利亚和摩洛哥，因为当地印度人的支持，宝莱坞电影在那里也获得票房成功。

宝莱坞电影在前苏联相当流行，常以俄语配音，在莫斯科和列宁格勒等主要影院放映。 印度驻苏里南大使，曾三次在独联体国家出任外交官的AshokSharma说：“宝莱坞电影在独联体国家的流行如同回到好莱坞和其他西方电影被禁止的前苏联时代。那时没有其他廉价的娱乐，宝莱坞电影却能提供给苏联人民无政治争议的廉价娱乐。当时，苏联正从二战冲击中复苏。而印度电影，也正从分裂与反殖民的斗争中复苏，苏印两国人民的这种斗争的渴望与需求达到大范围的切合。也因此印度电影被认为是一种为斗争中的苏联人民提供希望的娱乐。这些印度电影以俄语配音，在苏联的影院播放。同时，来自宝莱坞的这些电影也强调了家庭价值，这与苏联政府当局的意图相同，因此这也是宝莱坞电影流行的一个重要原因。”

苏联电影发行系统解体后，好莱坞占据了空白的俄语电影市场，这使事情对宝莱坞变得困难起来，因为宝莱坞在和好莱坞竞争中失去了市场份额。然而，据俄国报刊报道，俄罗斯青年中重新兴起了对宝莱坞电影的兴趣。

宝莱坞电影在北美较为流行，其在美国市场上受欢迎的程度越来越高。2005年9月，印度最大的电影制作、发行公司之一YashRajFilms的报告称，宝莱坞电影通过影院放映、音像销售在美国获得了大约1亿美元年收入，超过其他所有国家。上一个十年中，北美大城市如纽约、洛杉矶、多伦多及温哥华都放映了大量宝莱坞电影。 宝莱坞电影在英国也颇流行。许多影片，如KhabieKhushiKhabiGham也已经在伦敦上映。据称也有许多宝莱坞电影在英国拍摄。

2006年是颇为成功的一年，有7部宝莱坞电影在美国发行，据说赢利超过200万美元。

宝莱坞在南美并不如在美国那样流行。不过在圭亚那、加勒比的多巴哥和特立尼达岛的大部分人口是印度人的后裔，因此宝莱坞电影在那里也有一定的市场。在2006年，Dhoom2在巴西的RiodeJaneir拍摄，是第一部在巴西拍摄的宝莱坞电影。

宝莱坞影片在大洋洲的斐济、新几内亚等国也比较流行。据说宝莱坞在澳大利亚和新西兰等国被列在好莱坞之后排第二。 澳大利亚也是有许多南亚移民的国家。宝莱坞在该国的非亚洲人种也受到欢迎。YashRajFilm公司的电影SalaamNamaste是首部完全在澳大利亚拍摄的电影，也是2005年最成功的宝莱坞影片。

部分电影:

《超世纪战神》（印度钢铁侠）

《宝莱坞机器人之恋》

《阿育王》

《神奇的爱》

《宝莱坞传奇》

《宝莱坞劲敌》

《宝莱坞生死恋》

《三傻大闹宝莱坞》

《夺面煞星宝莱坞》

《真爱满屋蛇女之神》

《嗨，宝贝》

《祖庙闹鬼记》

《爱情你我她》（Bachna Ae Haseeno）

《God Tussi Great Ho》

《Ugly Betty PAGLI》

《爱的魔法（Thoda Pyaar Thoda Magic）

《辛格王》

《Money Hai Toh Honey Hai》

《MISSION LSTAANBUL》

《超时空爱情（GOOD LUCK）

《老鼠与猫》（Jaane Tu Ya Jaane Na）

《幸运符》（Kismet Konnection）

《Haal-E-Dil》

《Mere Baap Pahle Aap》

《Jannat》

《风度》（Tashan）

《生死竞赛》(Race）

《四人组》(KRAZZY4）

《你，我和我们》(U, Me Aur Hum)

《枪战》(Shoot Out at Lokhandwala)

《爱人》(Saawariya)

《SUPER STAR》

《Awarapan》

《METRO》

《贫民窟的百万富翁》

“灯光！镜头！水！”导演的一声令下，一场人造暴雨倾盆而下，雨点打击着精美的玻璃窗．窗内是个假造的现代豪华舞厅，里面正在假装举行着新年舞会。舞会上人们都在狂欢，女孩们身着白色长裙，男孩们佩着黑色领带：周围的人都瞪着眼睛瞅着。“停！”
　　这是摄影棚内的一幕。而在巨大的黑色摄影棚外，几条瘦得皮包骨的狗无精打采地在垃圾堆上嗅来嗅去；一个没穿裤子、刚会走路的小孩用木棍在空易拉罐中探着什么；一位10来岁的女孩，抱着个没穿衣服的婴儿，用脚趾挑弄着灰尘；一群穿着T恤衫、牛仔裤的小青年蹲在地上，分享着手卷的劣质烟叶。棚内豪华的假象，棚外严酷的现实，其实是同一事物的两个方面，都是宝莱坞的固有组成部分。在印度，贫困使人们无止境地向往电影的浮华。
　　在宝莱坞几十个类似摄影棚里，印度每年制作的电影比世界任何其他地方都多。尽管大多数电影在票房上惨败；尽管印度影片制作获得资金支持越来越难；尽管印度电影总在一系列固定的情节、场面中兜圈子；但结果依然是，成千上万的印度人仍然痴迷宝莱坞。
　　对大多数美国人而言，一场电影只是夜晚外出活动的一部分，一种工作之余的休息方式。而对众多印度人来说，一场宝莱坞电影就是某种逃避，逃避日复一日必须忍受的现实困境，不论这种逃避是多么短暂。制作与喜爱这些电影的人认为，这种现实生活的安慰需要，基本上可以解释为什么宝莱坞电影总是些闹剧、音乐、混乱、恐怖、旅游的大杂烩。
　　索玛雅是印度著名电影刊物《G杂志》的资深编辑，她说：“如果制作反映穷人或者中产阶级现实生活的影片，票房成绩肯定会一泻千里。贫穷的印度对描写贫穷生活的电影却很“感冒”。印度的村民对农村电影没有兴趣；而城里受过教育的有钱人大都想方设法离开印度去英国、美国。总之，人们不愿在银幕上看到现实问题。”
　　对于无数印度影迷来说，宝莱坞是印度不可抗拒的造梦工厂。而这工厂造出的东西总是一样的：男孩遇见女孩，展开追求她，赢得芳心，然后失去她，又再次得到她：在此期间，男女主人公变换着所有戏服，出现在世界各地，用接吻（没有其他方式）来表达激情，各自独唱至少6首小夜曲，加入五六场跳舞与合唱。当这一切正在进行之时，家庭危机爆发又解决，谋杀案发又案破，汽车追踪又破坏。噢，对了，好人摆平了坏人，正义战胜了邪恶。