比利·怀尔德

比利·怀尔德（1906年6月22日-2002年3月27日）是一位犹太裔的美国导演、制作人与编剧家，是美国电影史上最重要的导演之一。比利·怀尔德曾经两度夺得奥斯卡最佳导演奖，共入围奥斯卡奖21个奖项，其中有8次是最佳导演奖。比利·怀尔德于2002年因肺炎而于加州洛杉矶逝世，埋葬在西木区的西木村纪念公...

比利·怀尔德（1906年6月22日-2002年3月27日）是一位犹太裔的美国导演、制作人与编剧家，是美国电影史上最重要的导演之一。比利·怀尔德曾经两度夺得奥斯卡最佳导演奖，共入围奥斯卡奖21个奖项，其中有8次是最佳导演奖。比利·怀尔德于2002年因肺炎而于加州洛杉矶逝世，埋葬在西木区的西木村纪念公园公墓^[1] 。

2002年3月28日晚9点，导演比利·怀尔比利·怀尔德

比利·怀尔德是历史上第一个在同一次评选中获得三项奥斯卡奖的人（最佳影片、导演、编剧——《桃色公寓》1960）.他同时也是发现杰克·莱蒙和沃特·马修这对喜剧搭档的伯乐.有趣的是，这位台词大师是波兰人，30年代为了逃避纳粹到美国，之前从未说过英语。他的英语带着浓重的口音，自称口音介于施瓦辛格和Archbishop Tutu（南非大主教，1984年获得诺贝尔和平奖）之间.

大导演卡梅隆·克劳（《征服情海》《成名之路》）在比利·怀尔德晚年曾对他做过系列采访，克劳称比利·怀尔德电影为：“用一种爱的世界语讲述，充满智慧，又带有俏皮的火花。对所有影迷和想学习生活之美的人来说，条条大路，都把他们指向比利·怀尔德。”

本想成为律师的Billy Wilder放弃他在维也纳报纸做记者的工作来到柏林。1929年开始编写剧本而涉足影坛，希特勒掌权前，他为许多德国电影编写剧本。由于害怕因为自己的犹太血统引起麻烦，他移居到巴黎，与人合作导演了一部电影后，1933年经由墨西哥来到好莱坞。2002年3月28日，抱过六个小金人的电影大师比利·怀德去世了，影迷们不会忘记比利·怀德一生中给予了我们比利·怀尔德

比利·怀尔德是首位在奥斯卡颁奖典礼上一次捧回3尊小金人的导演。好莱坞很少可以容纳过于愤世嫉俗的人，通常这样的人在任何一个社会获得成功的几率都是很小的，但是比利·怀尔德是个例外。他把浪漫和尖刻融合在一起，他用娱乐包装社会批判，他的电影充满智慧，富于幽默和俏皮的火花。有人说：“对于所有想往生活之美的电影人来说，条条大路指向比利·怀尔德。”

1906年6月22日，比利·怀尔德生于奥匈帝国一个叫Sucha的地方，后属于波兰，名叫SuchaBeskidzka。因为他的母亲喜欢美国的布法罗牛仔戏（BuffaloBillWildWestshow），所以就有了Billy这个昵称。比利·怀尔德曾计划当一名律师，在维也纳大学学习法律；后来在维也纳做报纸记者，不久去比利当记者；比利·怀尔德的写作水平得到锻炼。1929年开始编写剧本而涉足影坛，希特勒掌权前，他在德国写的剧本有21部被拍成了电影。由于害怕自己的犹太血统引起麻烦，1933年他移居到巴黎，与人合作编剧、导演了电影《坏血》（Mauvaisegraine）。

1933年他经由墨西哥来到洛杉矶。因为一开始不懂英语到处碰壁，生计困难。在后来的五年中，他和他的搭档CharlesBrackett逐渐成为最成功的剧本写作组合。

1944年，《双重赔偿》（DoubleIndemnity）获奥斯卡最佳导演、最佳编剧提名。这部黑色电影中的经典是他的第四部导演作品。1945年，《失去的周末》（TheLostWeekend）赢得奥斯卡最佳导演，最佳编剧奖。同时也赢得戛纳电影节大奖（GrandPrizeoftheFestival）。1949年，AForeignAffair获得奥斯卡最佳编剧提名。

1950年， 《日落大道》（SunsetBoulevard）获得奥斯卡最佳导演、最佳编剧提名，最终赢得最佳导演奖，这也是他最富盛名的电影。

1951年，黑色电影《扑克王》（AceintheHole）获得奥斯卡最佳编剧提名。同时获得威尼斯电影节金狮奖提名，最后赢得电影节的国际奖InternationalAward。1953年，战争片《战地军魂》（Stalag17），获得奥斯卡最佳导演提名。1954年，《龙凤配》（Sabrina）获得奥斯卡最佳导演、最佳编剧提名。

与梦露的合影

1955年，《七年之痒》（SevenYearItch）是玛莉莲·梦露最著名的影片，她的经典造型来自该片——站在行人道地铁通风口上、任凭风儿将裙子吹起、然后轻轻用手压住。成了影史中最最性感的镜头之一。1957年，悬疑片《控方证人》（WitnessfortheProsecution）获得奥斯卡最佳导演提名。1957年，爱情喜剧《黄昏之恋》（LoveintheAfternoon）也是奥黛莉·赫本的代表作之一。1959年， 《热情似火》（SomeLikeItHot）获得奥斯卡最佳导演、最佳编剧提名。这是一部关于易装癖的喜剧杰作，被誉为“喜剧之王”，该片于2000年更被美国电影学院推选为美国电影史上100部最好笑电影之首。1960年，《公寓》（TheApartment）成为他最为成功的电影，赢得奥斯卡最佳导演，最佳编剧、最佳影片三项大奖。同时还获得威尼斯电影节金狮奖提名。

1964年， 《吻我，傻瓜》（KissMe,Stupid）是对怀尔德事业的摧毁性打击。一个发生在在战后重建时期的残酷故事、下流的现代变革的喜剧，挑战性的提出“一点点的通奸有助于婚姻的美满”，受到媒体和教会的严厉批评。不止是票房失败，而且是非常不光彩的票房失败。1966年，爱情喜剧《飞来福》（TheFortuneCookie）获得奥斯卡最佳剧本提名。1974年，喜剧《头版》（TheFrontPage）堪称是怀尔德的晚年力作。1981年，《患难之交》（BuddyBuddy）是他电影生涯的最后一部电影。

2002年3月27日，怀尔德在洛杉矶（WestLosAngeles）的寓所里梦中辞世，享年96岁（95周岁）。

比利·怀尔德最擅长的是喜剧和黑色电影，他拍这两类影片都以擅长拍摄揭露人性阴暗面著称。比利·怀尔德

编剧比利·怀尔德的成功很大程度上依赖于他杰出的编剧才能，他参与他所有的影片的剧本创作，他有着敏捷的思维和精巧的讲故事技巧，他的影片中鲜明的个人风格是他的“尖锐的幽默感”。他的英语带着浓重的口音，自称口音介于施瓦辛格和ArchbishopTutu（南非大主教）之间。但是这并不影响他成为一个杰出的台词大师，他善于在剧本中创造具有灵魂深度、洞穿人情世故的格言警句，如《热情如火》中的最后一句台词：“看，没有人是完美的！”几十年来，一直被广为引用。

比利·怀尔德说“对我而言，电影的目的就是娱乐，要尽可能使其好笑或者惊悚，并且决不做作。”他的多数影片都有着很出色的票房成绩。“他笔下和镜头下的人物身份各异、多姿多彩，更为可贵的是他深入到了每一个人物的道德层面，能够和观众产生共鸣。他的电影非常具有娱乐的精髓。”

比利·怀尔德的电影是个“矛盾体”，既浪漫又愤世嫉俗，既有娱乐又包含社会批判。

不管怀尔德有多强的商业头脑，观众总能在他那里得到比预期更多的东西：声名狼藉与不值得同情的角色、惊人的充满怨恨的幽默、人类生存的严酷环境。怀尔德同时也主张：“当人们走出影院，他们应该带走什么东西，而不是只是看了一部两个小时长的电影。”Billy终身效仿的比利·怀尔德

怀尔德最亲密的朋友也是经常饰演他的男主角的杰克·莱蒙（JackLemmon）说：“比利被称作刻薄的舌头，因为他对人们的举止很敏感，对他注意到了而别人没有注意到的事情很有理解力，并且能够用他个人尖刻的言辞指出来。”

“坏品味”是一个跟了Billy大半电影生涯的标签，尤其在文化突变的60年代中期，像《热情似火》《公寓》以及《爱玛姑娘》IrmalaDouce这些电影对一些从前被认为是禁忌的主题，虽然影片都成功了，但是影片里诸如通奸、卖淫、办公室的尔虞我诈、性别倒错等新态度，常常受人批评的。

虽然在好莱坞的体制内，但是比利·怀尔德的电影又在非常大胆地试探着制片厂和观众的承受能力：《双重赔偿》是关于一对充满激情的杀手情人的影片；《失去的周末》描写一个自我毁灭的酗酒作家冷酷的堕落过程；《外国事件》（AForeignAffair）讽刺被表面上赞扬为英雄的美军军官；作为好莱坞的政治难民，他拍摄的《日落大道》揭露这个自给自足的电影工业机器的阴暗与病态。这些电影无论在政治上，还是在道德上，都可能遭遇制片厂和观众的反感。但是，Billy把握的分寸又刚刚能够让人接受。

比利·怀尔德有美术修养，收藏了很多现代作品，而且不看市场，完全凭自己的眼光及口味。结果90年代他把收藏拍卖，升值不止数倍，共计3500万美金，与他当年买入价不可同日而语，轰动一时。

《公寓》是怀尔德导演的最成功的一部影片，获得奥斯卡10项提名，最终赢得5项大奖，其中怀尔德一人就赢得3尊小金人。

《双重赔偿》DoubleIndemnity（1944）

该片剧本被称为美国历史上最好的剧本之一，源自作家J比利·怀尔德

影片采用了黑色电影中常见的第一人称叙事的倒叙结构，由主人公的忏悔将故事缓缓道来。并且不时回到现实场景，给观众一种参与之感，使观众对叙述者产生了解和某种程度上的认同。

女主角芭芭拉·斯坦威克BarbaraStanwyck的出色表演在更大程度上成就了这部影片。她塑造了一个前所未有的女性角色：是一个对世界充满敌意的自私、冷酷、邪恶的却又充满诱惑力、性感的蛇蝎美人。男演员EdwardG.Robinson是30年代美国强盗片的大明星，他将Keyes这个人物的敏感、机智、老练成功地刻画出来。

《失去的周末》LostWeekend,The（1945）

影片获得奥斯卡7项提名，后赢得4项大奖，其中Billy获得最佳导演、最佳编剧2项桂冠。

美国电影史上出现的第一部以严肃态度探讨酗酒问题的电影。比利·怀尔德单刀直入切进主题，紧盯着男主角在周末饱受酒精折磨的遭遇，将酒徒的精神状态和肉体行为刻画得入木三分。

《失去的周未》

《失去的周末》有点环形叙事的结构，影片开始的第一个镜头是纽约市高楼大厦的全景，镜头由远到近，从帝国大厦拉近主角家的窗户，透过窗户看到了主角Birnam。影片尾声，Birnam经历了一次终身难忘德周末之后，回忆起周末开始时的情景，当时他正在收拾衣服，可他心不在焉，一直在关心挂在窗外的威士忌，镜头从这慢慢拉远，从窗户又拍到了帝国大厦，重新环视了一下纽约，这时电影才结束。暗示这是一个有普遍性的故事。电影中有笑料，但是整部电影观看下来的心情是沉重的，这部电影是以黑色为主体，幽默成分只是佐料，尤其明显的是配乐，略微刺耳，好像幽灵出场似的阴森低沉。这样的配乐，这好暗含了主角沉浸于酒精麻醉之后的状态，给人一种不清醒的感觉。

《日落大道》SunsetBoulevard1950

LouisB.Mayer说：“他通过创作这个关于好莱坞内部人士的哥特式恐怖故事而不费力得冒险“去刺痛那只养活他的手”《时代周刊》电影评论家里查德.施克说：“怀尔德具有独到的一种感觉，《日落大道》是好莱坞生活最伟大最精彩的描述，每一个镜头都显得非常特别。”

扭曲的情节表达了Billy在自己创作事业前期的焦虑。《日落大道》呈现的是明星制的残酷，使得人性变异，最终走向自我毁灭。故事中的爱情成为人生的最后一搏的砝码，但如同女明星复出的可能性一样，这场爱情注定是走向绝望。这场爱情的困境，便如同1950年的好莱坞面对“派拉蒙法案”的困境。（1948年美国最高法院对派拉蒙公司耗时多年的法案作出最后裁决，规定电影公司必须卖掉他们的戏院，派拉蒙法案的通过，直接导致了制片厂制度的瓦解和经典好莱坞破败的开始。大公司不得不缩减每年影片的拍摄量，提高单部影片成本并进行了大规模裁员。在1950年，美国电影的收入只占娱乐产业的12.3%。而在过去，这个数字高达25%左右。)

患难之交 Buddy Buddy （1981）

满城风雨The Front Page （1974）

两代情Avanti! （1972）

福尔摩斯私生活 Private Life of Sherlock Holmes,比利·怀尔德

飞来福Fortune Cookie,The （1966）

红唇相吻 Kiss Me,Stupid （1964）

花街神女Irma la Douce （1963）

一.二.三 One,Two,Three （1961）

公寓春光 The Apartment （1960）

热情如火 Some Like It Hot （1959）

控方证人Witness for the Prosecution （1957）

黄昏之恋Love in the Afternoon （1957）

林白征空记 The Spirit of St. Louis （1957）

七年之痒 Seven Year Itch,The （1955）

龙凤配Sabrina （1954）

战地军魂Stalag 17 （1953）

扑克王 Ace in the Hole （1951）

日落大道 Sunset Blvd （1950）

璇宫艳舞 The Emperor Waltz （1948）

柏林艳史 A Foreign Affair （1948）

失去的周末 The Lost Weekend （1945）

双重保险 Double Indemnity （1944）

Five Graves to Cairo （1943）

大人与小孩 Major and the Minor,The （1942）

编剧作品

情归巴黎Sabrina （1995）

满城风雨 The Front Page （1974）

福尔摩斯的私生活 The Private Life of Sherlock（1970）.

飞来福 Fortune Cookie,The （1966）

花街神女 Irma la Douce （1963）

一.二.三 One,Two,Three （1961）

公寓春光 The Apartment （1960）

黄昏之恋 Love in the Afternoon （1957）

林白征空记 The Spirit of St. Louis （1957）

七年之痒 Seven Year Itch,The （1955）

龙凤配 Sabrina （1954）

战地军魂 Stalag 17 （1953）

日落大道 Sunset Blvd （1950）

璇宫艳舞 The Emperor Waltz （1948）

主教之妻 The Bishop's Wife （1947）

失去的周末 The Lost Weekend （1945）

双重保险 Double Indemnity （1944）

火球 Ball of Fire （1941）

第3届金球奖最佳导演、影片《失去的周末》Billy Wilder

第18届奥斯卡最佳导演、影片、剧本（与人合作）奖《失去的周末》

第1届戛纳电影节最佳影片《失去的周末》

第8届金球奖最佳导演、影片《日落大道》

第23届奥斯卡最佳剧本（与人合作）奖《日落大道》

第17届金球奖喜剧类最佳影片《热情似火》

第18届金球奖喜剧类最佳影片《桃色公寓》

第33届奥斯卡最佳导演、影片、原著剧本奖《桃色公寓》^[2-4]    

比利怀尔德入围欧洲三大国际电影节主竞赛单元：

威尼斯：倒扣的王牌（1951）、桃色公寓（1960）^[5] 

戛纳：失去的周末（1946·金棕榈）