金基德（韩国导演）

金基德，1960年12月20日出生于庆尚北道奉化郡，韩国导演，编剧。1993年，凭借剧本《画家与死囚》获得剧作教育协会最佳剧本奖。1994年，凭借剧本《二次曝光》获得韩国电影委员会最佳剧本奖。1995年，凭借剧本《非法穿越》再次获得韩国电影委员会最佳剧本奖。1996年，拍摄了第一部电影《鳄鱼藏尸日...

金基德，1960年12月20日出生于庆尚北道奉化郡，韩国导演，编剧。

1993年，凭借剧本《画家与死囚》获得剧作教育协会最佳剧本奖。1994年，凭借剧本《二次曝光》获得韩国电影委员会最佳剧本奖。1995年，凭借剧本《非法穿越》再次获得韩国电影委员会最佳剧本奖^[1] 。1996年，拍摄了第一部电影《鳄鱼藏尸日记》^[2] 。2000年，推出实验作品《真相》，并组建自己的电影公司^[3] 。2003年，推出《春夏秋冬又一春》，角逐2004年的奥斯卡最佳外语片^[4] 。2004年2月，凭借《撒玛利亚女孩》第三次出征柏林电影节^[5] 。9月，凭借爱情片《空房间》获得“最佳导演银狮奖”^{[1] [6] [5]} 。2012年，凭借执导的第18部影片《圣殇》获得第69届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖^[7-11]      。2013年6月，凭借执导的惊悚片《莫比乌斯》入围第70届威尼斯电影节^[12-14]    。

2014年，凭借执导的惊悚犯罪片《一对一》获得第71届威尼斯电影节最佳影片奖 ^[15] 。

1960年12月20日，金基德出生在韩国庆尚北道奉化郡，在一个经济欠发达地金基德

1969年，全家移居汉城，金基德在一所农业技学就读，在哥哥被开除后自己也被迫辍学，即中学还没毕业就辍学了，之后走进工厂。金基德的青春期几乎都是在工厂里度过的，为了谋生他离开学校后在各种机器前日夜劳作直至20岁入伍。在从家到学校的路上，他常常低头向路面，边走边自言自语。

金基德的父亲对金基德过分严厉，一心希望儿子能开办工厂成为有产者改变家中贫困的现状。少年金基德极为惧怕父亲家常便饭式的呵斥，经常心情忧郁到连饭都吃不下，只好在饭后偷拔后院的大白菜充饥，乡下那种泥土砌的厕所也成为他躲避父亲的地方。

1980年，20岁的金基德应征入伍，加入韩国海军。

1985年，金基德退伍，在教堂寻得一份差事，又在一家残疾人收容所里干了5年的体力活，同时坚持画画^[1] 。

1990年，金基德前往法国巴黎深造美术，并靠卖画为生，在法国蒙托利埃海滩画了两年画，没有参加任何官方展和其他活动，在德国慕尼黑也弄过街道展，在那里知道了埃贡·希勒的作品^[16] 。

金基德

1992年，金基德回国，贫困潦倒的他开始尝试剧本写作。

1993年，凭借剧本《画家与死囚》获得剧作教育协会最佳剧本奖。

1994年，凭借剧本《二次曝光》获得韩国电影委员会最佳剧本奖。

1995年，凭借剧本《非法穿越》再次获得韩国电影委员会最佳剧本奖^[1] 。

1996年，金基德筹得资金拍摄了自己的第一部电影《鳄鱼藏尸日记》，从此走上了职业电影人的生涯，但是之前他并没接受过任何有关电影或者美术的正规教育^[17] 。

1997年，金基德拍摄了第二部电影《野兽之都》，并首次入选第16届温哥华国际电影节，而这也是他的一部半自传色彩的影片^[18] 。

1998年，凭借第三部作品《雀笼小客栈》成功打入欧洲，并在柏林

1999年，凭借情色片《漂流欲室》入围威尼斯电影节竞赛单元^[20] 。

2000年，金基德推出实验作品《真相》，并组建自己的电影公司^[3] 。

2001年，凭借动作片《收件人不明》再度入围威尼斯电影节竞赛单元^[1] 。

2002年，凭借情色片《坏小子》再度入围柏林电影节，但仅获得艺术奖和演员奖^[21] 。同年，他说服偶像明星张东健出演自己的低成本电影《海岸线》^[22] 。

2003年，金基德推出《春夏秋冬又一春》，该片当选韩国当年十大佳片之一，并代表韩国角逐2004年的奥斯卡最佳外语片^[4] 。

2004年2月，金基德以《撒玛利亚女孩》第三次出征柏林电影节^[5] 。9月，凭借爱情片《空房间》获得“最佳导演银狮奖”^[1] [6] 。

2007年，金基德拍摄了以监狱和死囚作为题材的电影《呼吸》，扮演了一个教导所保安科长，这是金基德为张震量身定做的影片，该片真实取景于监狱，而且选择用死囚将要结束的生命与初生的爱情萌芽作为视角讲述了一个关于爱和尊严的故事^{[23] [16] [24]} 。

2011年5月13日，拍摄纪录片《阿里郎》，入围第64届戛纳国际电影节“一种关注”单元。因为该片是金基德自2008年患社交恐惧症离群索居后的第一部作品，影片并无具体故事，编剧、导演、演员、后期制作、主题曲演唱，全部由金基德一人完成，加之大量的自问自答和独白，整部影片犹如金基德的一次自我独家专访^[25-27]    。

2012年9月9日，金基德执导第18部影片《圣殇》，获得“年轻评论家奖”、非正式单元的两个奖项和第69届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖^[7-11]      。

2013年6月，执导惊悚片《莫比乌斯》，讲述一个意外造成儿子致命伤的女人和一个自宫赎罪的男人之间的故事，该片入围了第70届威尼斯电影节，因含母子性交的乱伦场面，在韩国被评为限制上映级别^{[12-14]    [28]} 。

2014年，执导惊悚犯罪片《一对一》，该片讲述一位少女被杀害后，七名市民惩罚导致少女被杀的政府和军方高官的故事，同时获得第71届威尼斯电影节最佳影片奖 ^[15] 。

金基德的父亲是个经历过朝鲜战争的退伍军人，母亲是一名普通主妇^[1] 。

金基德，一个用画面说话的导演，一个永远关注边缘人的艺术家，每一部作品带有金基德独特的个人魅力^[33] （1905电影网评）。

金基德电影的整体水平很高，题材也相当丰富，其中形式感最强、最圆满的是《春夏秋冬又一春》，最写实的是《海岸线》，最有冲击力的是《收件人不明》，最集中笔墨写男性的是《坏小子》，最集中笔墨写女性的是《漂流欲室》^[34] （凤凰网评）。

金基德的电影以思想的悠远深邃而闻名世界，他的电影，自始至终都在坚持审视生活、反思人类的本性、关注人文情怀，金基德导演便是一个立足于生活又超脱于生活且致力于阐释生活的导演，在影坛中坚守着自我，默默地探索着^[30] （人民网评）。

金基德的风格，就是美丽然而冰冷的噩梦，唯美的镜头里透着生命的残忍，他的电影令人悲伤。金基德的电影，画面美、意境美，人物美——美到如同水墨画，还带着湿漉漉的气息；金基德的电影才可以称得上是真正的国际电影，因为他完全摆脱了语言的束缚，他的电影所体现的情爱、暴力、禅定虽都剑走偏锋，却是人性所共通。“边缘是我们社会中的一面，在边缘生活的人总是比较隐蔽，这些生存在艰苦困境中的人也是非常美丽的^[16] （搜狐娱乐评）。

金基德的作品从主题到素材及表演，形成了自己独特的金式风格，题材十分大胆，其中《坏小子》，《漂流欲室》以妓女为题材，《野兽之都》以社会底层的艺术家为题，《撒玛利亚女孩》讲的是少女援助交际，《收件人不祥》反映那个时代韩国和美国微妙的关系，《春夏秋冬又一春》以和尚为题，《空房间》则是堂而入室者与家庭暴力受害者的爱情故事。这些题材都在揭开社会血淋淋的伤疤，揭示人的本性，诠释边缘人群的灰色人生，他的电影就象一枚炸弹，给人以思想上的无限的冲击^[35] （光明网评）。

金基德的作品有以下几个特点，一是暴力美学，酷爱以极端的性和暴力，反映人性和民族的深刻悲剧。二是隐喻形式，决不回避对政治和社会现实的探讨，但大多以隐喻的形式出现，其影片中遍布着各种充满暗示的符号，比如鱼、岛、少女往往具有极强的形式感。三是关注女性，女性在金基德电影中具有举足轻重的地位，她们往往是剧情的关键，矛盾的核心。四是人性刻画，金基德电影虽然以韩国人为刻画对象，但大多直指人性深处，具有整个人类的共性^[36] （中华网评）。

金基德入围的2013届威尼斯电影节影片《莫比乌斯》，因含母子性交的乱伦场面，在韩国被评为限制上映级别，现时未有戏院能上映这级别的电影，而一切宣传及广告亦受到限制，即等同被禁映^[14] 。