[摘要] The Beatles是一支来自英国利物浦的摇滚乐队，由约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、乔治·哈里森和林戈·斯塔尔四名成员组成。乐队成立于1960年，其音乐风格源自20世纪50年代的摇滚乐，之后
The Beatles是一支来自英国利物浦的摇滚乐队，由约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、乔治·哈里森和林戈·斯塔尔四名成员组成。乐队成立于1960年，其音乐风格源自20世纪50年代的摇滚乐，之后开拓了迷幻摇滚、流行摇滚等曲风[1] 。
1962年发行首支单曲《Love Me Do》。1963年发行首张专辑《Please Please Me》，创下连续30周位居英国流行音乐专辑榜榜首的纪录[2-3] 。1964年4月4日，他们在美国创下包揽公告牌Hot 100单曲榜前5名的纪录[4] ；同年凭借歌曲《A Hard Day's Night》获得第7届格莱美最佳乐队奖[5] 。1965年推出的歌曲《Yesterday》成为乐队具有代表性的作品之一[6] 。1967年凭借《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》获得第10届格莱美年度最佳专辑奖[7] 。1968年发行的单曲《Hey Jude》连续9周位居美国公告牌榜首[8] 。1970年乐队解散[9] 。
1988年进入摇滚名人堂[10] 。1996年凭借《Free As A Bird》获得第39届格莱美最佳流行乐队奖[11] 。2004年《滚石》杂志评选了“历史上最伟大的50位流行音乐家”，The Beatles排名第一位[12] 。2008年The Beatles在美国公告牌“史上最成功音乐人Hot 100”榜单上名列榜首[13] ，同年他们以20首冠军单曲在公告牌“最多冠军单曲”榜单上排名第一[14] 。2012年，英国官方排行榜公司公布了英国最畅销乐队排行榜，The Beatles名列榜首[15] 。
1955年在艺术学校读书的约翰·列侬组建了一支名为“the Quarrymen”（采石工人）的摇滚乐队，这支乐队
1958年保罗·麦卡特尼的好友乔治·哈里森加入了the Quarrymen乐队，与此同时也陆续有其他乐手临时性加入这支乐队，其中留队时间较长的是乐队的鼓手柯林·汉顿，他于1957年加入，1958年退出。最终约翰·列侬、保罗·麦卡特尼、乔治·哈里森在20世纪50年代末构成了乐队的核心稳定阵容[17] 。
1960年3月，约翰·列侬的大学同学斯图亚特·苏茨里费加入了the Quarrymen乐队，他建议乐队更名为“the Beetles”；同年夏天，the Quarrymen把乐队名字变更为“the Silver Beetles”，此时鼓手彼德·贝斯特也宣布加入乐队；8月中旬他们正式把乐队名称改为“The Beatles”，披头士乐队至此正式成立[16] 。
德国汉堡之行
1961年2月9日，The Beatles首次在位于利物浦马修街上的“洞穴俱乐部“表演；3月，他们回到了德国汉堡，并且作为汉堡歌星托尼·谢里丹的后备乐队参与了专辑的录制工作，在此期间The Beatles也创作了一些歌曲，但是都没有发表；同年乐队的贝斯手斯
签约唱片公司
1962年，EMI下属的帕洛风唱片公司经理乔治·马丁与The Beatles签约；6月2日，他们在伦敦阿比路录音室开始了第一张专辑的录制工作；9月，他们录制了歌曲《Love Me Do》、《Please Please Me》、《P.S. I Love You》；10月5日，The Beatles的第一张英国单曲《Love Me Do/P.S.I Love You》正式发行，之后他们开始在英国举行巡回演出[20] ；11月末，他们录制了单曲《Please Please Me》的另一个版本；12月，他们结束了第五次也是最后一次汉堡之行；同年林戈·斯塔尔正式代替彼德·贝斯特成为乐队的鼓手[21] 。
1963年1月，他们发行的单曲《Please Please Me》首次登上英国流行音乐单曲榜的冠军位置，这首单曲也被认为是The Beatles“英国入侵”浪潮的标志性单曲[16] ；2月，他们完成了首张专辑《Please Please Me》的录制；3月22日，正式发行专辑《Please Please Me》，这张专辑在发行之后不仅登上英国流行音乐专辑榜的冠军
赴美经历
1964年年初，Capitol公司发行了披头士在美国的首张专辑《Meet the Beatles》[25] ；2月7日，披头士在美国首次公开亮相[26] ；2月9日，他们在美国CBS电视台的节目《The Ed Sullivan Show》中出现，结果吸引了全美超过7300万的观众收看；引发了美国人对英国音乐的兴趣[27] ；这一年，披头士乐队进行的一系列巡回演出都获得了成功，并且在美国引领了“英国入侵”的热潮；[28-29] 2月22日，披头士发行的单曲《I Want to Hold Your Hand》蝉联了美国公告牌专辑榜的冠军，与此同时，他们的第二首上榜单曲《She Loves You》从公告牌第三名攀升到了亚军位置，创下上榜单曲包揽公告牌冠亚军的纪录[30] ；4月4日，他们推出的五首歌曲同时打入美国公告牌，成为首支发行歌曲同时占据公告牌第一至第五名的乐队[4] [31] ；7月6日，乐队四位成员主演的第一部黑白电影《A Hard Day's Night》正式诞生，影片以伪纪录片的风格描绘了乐队生活中的日子[32] ；同年7月，推出专辑《A Hard Day's Night》；专辑中的歌曲《Can't Buy Me Love》是英国唱片市场有史以来第一首提前订购超过100万的单曲，与此同时，它还是The Beatles第一首同时在英国和美国的单曲榜夺冠的歌曲[23] ；12月，The Beatles在英国发行了第四张录音室专辑《Beatles for Sale》，专辑总共收录了14首歌曲，这些歌曲也成为他们在美国发行的两张专辑《Beatles'65》以及《Beatles VI》中的主打歌[33] ；《Beatles for Sale》在发行后受到好评，这张专辑既是对披头士前面三张专辑的总结，又展现了他们对于各种音乐风格的融合，其中最为典型的是以保罗·麦卡特尼为特色的民谣唱风尝试；同年，在披头士发行的电影《A Hard Day's Night》的原声带中，乐队成员乔治·哈里森受到鲍勃·迪伦的影响，成为第二个拿起电吉他来演奏摇滚歌曲的歌手，这一举动不仅推动了摇滚音乐的变革，同时它也影响了摇滚乐的发展[34] ；而电影《A Hard Day's Night》的同名主题歌也使得披头士在第7届格莱美颁奖礼上获颁最佳乐队奖[5] 。
1965年7月29日，他们主演了第二部自传电影《Help!》[35] ；8月发行专辑《Help！》，这张专辑显示了他
1966年6月20日，发行专辑《Yesterday and Today》，与以往不同的是乐队的四位成员穿着屠夫的衣服出现在了专辑的封面，因此引起了争议和抗议声，为此唱片公司不得不召回专辑，更换成另一个比较温和的专辑封面[40] ；8月5日，发行的《Revolver》是他们第一张迷幻摇滚专辑，在乐器方面，他们请来了多位乐师为专辑中的歌曲伴奏，在技术方面，专辑首次运用了逆录，约翰·列侬将乐谱按照反向顺序弹奏，最后混音的时候再以正向顺序合成，通过这种反向弹奏的吉他声音营造出迷幻感觉，《Revolver》发行后在英国和美国的销量榜榜首分别保持7周和6周，而在《All-Time Top 1000 Albums》和《滚石》杂志评选的”史上最伟大的500张专辑“排行榜上，这张专辑分别名列第1和第3[41] ；8月29日，The Beatles在美国旧金山烛台体育场举行了乐队最后一次演唱会，之后他们就宣布暂停巡回演出，集中精力在录音室创作音乐[18] ；同年，乐队因为列侬的“披头士比耶稣更受欢迎”的言论而一度遭到了电台和媒体的封杀，在他们道歉之后，媒体在很短时间内就妥协了[42] 。
1967年2月13日，发表双A面单曲《Strawberry Fields Forever》以及《Penny Lane》[43] ；6月1日，他们推出了概念专辑《Sgt.Pepper's Lonely Hearts Club Band》，这张专辑在商业和艺术上都获得了成功，专辑在美国的销量达到800万张[33] ，并且在第10届格莱美颁奖礼上获得了包括年度最佳专辑、最佳唱片封面奖、最佳非古典类录音工程奖、最佳当代专辑在内的四项奖项[7] ；6月25日，由约翰·列侬创作的歌曲《All You Need Is Love》发表，乐队在第一个全球卫星直播的电视节目《Our World》中首次表演了这首歌曲[44] ；8月27日，乐队的经理人爱泼斯坦去世；11月27日，推出专辑《Magical Mystery Tour》，但它在面世后并没有受到好评，以至于他们推出的同名电影《Magical Mystery Tour》也收到了评论界和观众的负面评价[16] 。
1968年2月-4月，他们创作了很多歌曲，其中有17首收录在专辑《The White Album》里；在这一年，乐队开始出现个人化程度过高的现象，乐队主唱约翰·列侬和保罗·麦卡特尼开始明争暗斗，他们各自创作自己的音乐[16] ；8月，发行单曲《Hey Jude》，这首歌曲是保罗·麦卡特尼为约翰·列侬与前妻Cynthia的儿子所创作的，单曲发行
1969年1月30日，他们在萨维尔街3号的红砖楼顶进行了最后一次公开演出[46] ；9月26日，发行录音室专辑《Abbey Road》，2009年《滚石》杂志的读者将这张专辑选为The Beatles的最佳专辑，2012年这张专辑在《滚石》杂志评选的“500 Greatest Albums of All Time”中名列第14位[47] 。
乐队解散
1970年，在第13届格莱美颁奖上，披头士乐队凭借《Let It Be》获得了最佳原创电影电视音乐奖[48] ；4月10日，保罗·麦卡特尼宣布离开乐队，而麦卡特尼的离队，也正式宣告The Beatles的解散[9] ；5月8日，乐队最后一张录音室专辑《Let It Be》正式面世，这张专辑在《滚石》杂志2003年发布的五百大专辑排行榜中位列第86位[49] ；10月31日，保罗·麦卡特尼向法院提起诉讼，要求完全解散The Beatles，并且禁止乐队重组；经过长达一年的审理辩论之后，法庭批准了麦卡特尼的诉讼[16] 。
1980年12月8日，乐队主唱约翰·列侬在纽约被自己的歌迷枪杀[50] 。1981年5月
1994年，保罗·麦卡特尼、乔治·哈里森、林戈·斯塔尔为乐队精选集的制作而重聚。1996年，在第39届格莱美颁奖典礼上，披头士获得了格莱美三项大奖，他们凭借单曲《Free As A Bird》获得格莱美最佳流行乐队奖，而《Free As A Bird》以及《The Beatles Anthology》的音乐录影带则分别获得了格莱美最佳音乐录影带短片奖和最佳音乐录影带长片奖[11] 。
2000年，发行精选专辑《1》，该张专辑收录了1962年至1970年披头士在英国和美国登上排行榜冠军的27首单曲[52] 。2001年11月29日，披头士乐队的吉他手乔治·哈里森因肺癌去世[51] 。2006年，发行混音合辑《Love》[53] 。2010年，美国《Billboard》杂志公布了2000年至2009年最佳单曲排行榜，乐队发行的精选专辑《1》以11,499,000的销量成为2000年至2009年在美国最畅销的唱片[54] 。2012年在英国官方排行榜公司公布的英国最畅销乐队排行榜上，披头士乐队以2210万次的单曲销售量名列榜首[15] 。
备注：
截止2014年，The Beatles是在英国流行音乐排行榜上专辑榜冠军最多、单曲榜冠军最多和盘踞榜单冠军最久的乐队[58] 。在英国流行音乐专辑榜上有15张冠军专辑，占据专辑榜冠军174周；在英国单曲榜上有17首冠军单曲[59] ；The Beatles有28首歌曲打入英国单曲榜TOP 10，在英国单曲榜上在榜456周，占据冠军69周。
截止2014年，The Beatles是在美国公告牌上专辑榜冠军最多、单曲榜冠军最多和盘踞榜单冠军最久的乐队[58] 。在美国公告牌专辑榜上有19张冠军专辑[60] ，占据专辑榜冠军132周；The Beatles在美国公告牌单曲榜上有20首冠军单曲；单曲在榜609周，占据单曲榜冠军59周。
截止2014年，The Beatles在德国单曲榜冠上有12首冠军单曲；在澳洲单曲榜冠上有23首冠军单曲；在荷兰单曲榜冠上有21首冠军单曲；在瑞典单曲榜冠上有18首冠军单曲；在加拿大单曲榜冠上有22首冠军单曲；在挪威单曲榜冠上有21首冠军单曲[61] 。
音乐风格
The Beatles的音乐呈现了多元风格，他们在音乐中运用各种不同元素，并且吸收了其他艺术种类的风格特点。纵观披头士的音乐作品，乐迷可以从中听到各种乐器的美妙旋律，比如《You've got to hide your love away》中的长笛、《Let it be》中的口琴、《Norwegian wood》中的西塔尔琴、《Yesterday》中的弦乐等等。他们在摇滚音乐中加入了各类乐器，不仅充实了摇滚乐，还弥补了摇滚乐的不足。The Beatles的伟大之处还在于他们的风格一直在演变，其中有主流摇滚、交响摇滚、民谣摇滚、先锋摇滚、迷幻摇滚等等[62] 。
The Beatles在成立之后勇于创新，他们不满足于既定的摇滚结构，把摇滚乐传统的A+B结构改为A+A结构或者A+A+B+A等结构。在音乐的节奏方面，他们的音乐也打破了传统的固定节拍，一首歌曲里经常混合着四三拍、四四拍或者四六拍。在结构与节奏两方面，披头士都对传统摇滚乐进行了革新，让摇滚乐不再拘泥于狭窄的格式，将其引领到更宽广的发展道路上。相比传统摇滚乐，披头士的音乐动感更强，也更加时尚，因此他们的音乐一出现就受到了年轻人的欢迎。除此之外，披头士的音乐在和声、调性方面都进行了大胆的探索和革新，变化也很多（深圳大学艺术学院教授谷勇评）[62] 。
The Beatles的音乐首先具备的特点就是轻松、愉快。他们采用了摇滚乐的节奏与白人物质青年天天逗乐的心态来创作歌曲。披头士除了音乐中的轻松感之外，他们的音乐里还还充满了天才的光辉，但这并不妨碍他们在闪现天才的时候顾及观众的感受。他们在德国演出期间，每天只能睡地板，吃一顿面包或者什么都没有，所以披头士乐队无论音乐用了多么前卫的方式去录音、制作，但他们始终坚持做乐迷们爱听的歌曲（《周末画报》评）[63] 。
The Beatles开创了许多新的音乐风格，启发了不少新的思维和概念，丰富了流行音乐的形式与内涵。他们的音乐作品大致可分为四个时期：第一个时期是以专辑《Meet The Beatles》为代表的发展初期；第二个时期是以专辑《Rubber Soul》为代表的严肃实验期；第三个时期是以专辑《Sgt Peeper’s Lonely Hearts Club Band》为代表的神秘及迷幻期；第四个时期是由专辑《The White Album》所揭示的成熟期（《南方都市报》评）[33] 。
在1956到1962间，披头士吸收了美国流行音乐的要素，譬如蓝调、节奏蓝调、摇滚，以及恰克贝瑞、猫王、比尔哈利等人的音乐，发展成一种跳舞音乐型态的风格。1963年，随着歌曲《Please Please Me》的发行，披头士的音乐在此时已经初步成型，他们富有活力的音乐迎合了二战后英国年轻人要求文化解放的思潮，因而迅速占据了英国的音乐市场，也带动了整个英国文化的发展（新浪网评）[18] 。
成就与影响
The Beatles是一支颇具传奇性的乐队（《南方都市报》评）[33] 。从成立到解散，乐队仅仅存在了十年的时间，但是披头士作为一个音乐文化的革命者，他们不仅是世界上唱片销售最高的乐队，而且他们的文化影响力也早已超过了其艺术的本身。20世界60年代成长起来的英美两国的年轻人，很少不与他们的歌声发生联系。他们的歌声影响了一代人的艺术趣味、服装发式、生活方式和人生态度。披头士的出现也使得更多的学者开始研究摇滚乐现象以及摇滚乐的音乐和歌词（新浪网评）[64] 。
The Beatles是流行音乐界历史上具有很大影响力的乐队，他们对于世界范围内摇滚乐的发展做出了巨大贡献，他们影响了20世纪60年代以后摇滚乐队的音乐和思想，并且直接影响了摇滚乐的变革。20世纪60年代，他们在美国造成了被称为“英国入侵(British Invasion)”的浪潮，从根本上冲击了美国音乐的基础，并影响了此后美国本土流行音乐的发展道路（新浪网评）[65] 。
The Beatles是第一支以摇滚乐名义成为一个时代具有象征意义的精神偶像的乐队，他们那一大批主题深刻、内容广泛的音乐能在精神上体现出摇滚乐的真正实质（《南方都市报》评）[33] 。他们以自己的创造和革新，丰富和发展了摇滚乐，把摇滚乐带到了另一个历史阶段，从此摇滚乐不再只是一种单纯的娱乐音乐，它有了更多让人思考的东西（新浪网评）[64] 。
The Beatles在商业和艺术上都取得了成功。20世纪60年代，他们在世界范围内掀起了“Beatlemania（披头士狂热）”（电影网评）[66] ；他们以其反上流社会、反正统艺术的风格，锋利且敢于接触社会敏感问题的歌曲内涵以及在舞台上与世俗挑战的举止征服了各国青年。他们不少的歌曲都表现了资本主义社会一代青年失望、低落和愤懑的心情。人们不会忘记披头士乐队，因为他们不仅创造了美妙的音乐，还把摇滚乐带到了普通人中间（网易评）[17] 。
The Beatles不仅仅是一支乐队，他们是一个城市的文化遗产，是一种全球文化现象，还是一种流行乐的商业模式。作为全球偶像，The Beatles的影响力不仅限于音乐作品，他们的人格魅力，行为举动都可牵动大众的神经。乐队的四位成员个性鲜明、分工明确、人格魅力突出；乐队的核心人物约翰·列侬和保罗·麦卡特尼更是充分践行了能力越大责任越大的信条，除专职当偶像外，他们还上演行为艺术呼唤和平，发表政见深度参与社会活动，后来的摇滚明星也从他们身上学到了这份使命感。偶像的最高境界就是为崇拜者重塑世界观，The Beatles不仅塑造了摇滚圈的世界观，他们还定义了后世主流摇滚乐的样子以及摇滚明星的做派（网易评）[67] 。
网友评论